narciso e boccadoro (2020)

Bellissime le ambientazioni, le scenografie, curata anche la fotografia. Purtroppo, secondo me, esce molto penalizzato da una regia piatta, senza particolari slanci, da tv movie più che da film "vero", perdendo molto dell'aspetto poetico e delicato del libro.

Nella scena conclusiva, Boccadoro muore come nel ritratto della "Pietà", però il volto della figura di sostegno non è disegnato. Sua madre? Tutte le donne ch'aveva sessualmente conosciuto in funzione vicaria? Oppure Narciso che ne sta tenend'il corpo proprio in quel modo? Il film è la trasposizione cinematografica del libro di Hesse, ch'è un compendio di Jung per le masse, più di preciso sugl'archetipi d'Animus e Anima. La riprova è che l'esistenza di Boccadoro viene presentata com'il "Trittico del Giudizio" di Bosch, e poi si scopre che Bosch sarebb'una donn'a cui l'epoca storica proibiva di dipingere. Michelangel'osò scolpir'al Vaticano una "Pietà" in cui Maria è coetanea del Figlio. Qui invece l'amicizia fra i due protagonisti inizia dal desiderio omoerotico di Narciso: cosa c'entra con Jung? Hesse costruisce il racconto per dualismi, dicotomie, contrapposizioni nette, bandisce i mezzi toni e attinge a Platone quant'agl'Esseni, ai Manichei, a Nietzsche. In ciò il film è fedel'al libro e purtroppo ne patisce l'ideologia. Se poi v'inserisce pur'il tema della censur'all'arte non edulcorata, si raggiunge l'overdose.

Mauro Lanari

Purtroppo non ho letto il romanzo di Hesse ma grazie a questo splendido film ne ho conosciuto la storia. Sempre in bilico tra sacro e profano, tra platonico e carnale si dipana l'amicizia duratura ma divisa tra i due protagonisti, l'uno spirituale e consacrato al Signore, l'altro invece alla libertà, alla caccia continua di passioni e di esperienze di vita con le quali maschera la sua perenne ricerca della madre, rappresentazione della sua sua stessa esistenza di figlio, di uomo. Il film è anche un magnifico excursus sull'arte, sulla scultura e sulla pittura (con una citazione a Hieronymus Bosch). Ma sulla loro storia incombe l'ombra di una religiosità ancora gretta ed ottusa che non capisce le aperture mentali; allora si consumano tragedie e commedie, amori e morti, spensieratezza e pestilenza. Innumerevoli sono le frasi-chiave che costruiscono quest'opera rendendola un caposaldo della metafora sulla condizione umana e sui rapporti tra le persone ("ma come puoi morire, se non hai una madre"). Semplicemente perfetta la scenografia con minuziose ricostruzioni storiche e suggestivi scenari. Ci sarebbe molto da dire su questa storia e ci vorrebbe una persona molto più esperta di me per parlarne, mi limito ad un sommario giudizio e ad un invito che vi faccio a vederlo...ne uscirete arricchiti!