berlinguer ti voglio bene (1977)

Penso che questa opera prima dell'altro Bertolucci abbia rappresentato bene una parte della provincia toscana, quella sboccata e legata al sesso. Sarà esagerato, sarà ostico in alcuni frangenti, non sempre riuscito e forse un po' legato a quel periodo, ma con diversi momenti di cattiveria e irriverenza (cosa rara nel nostro cinema). Vale la pena guardarlo solo per l'altro esordio, quello attoriale in questo caso, di Roberto Benigni in un'interpretazione magari talvolta acerba ma sentita e con sprazzi di grande comicità.

Film allucinante con un Benigni sopra le righe perfetto. Un film comico agrodolce surreale, esagerato, volgare, folle e soprattutto cattivissimo, con un critica dello stato sociale.

Senza dubbio interessante vedere un Benigni giovane e scurrile però il film in sé non mi ha detto granché. Una pellicola dove tutti i personaggi parlano a vanvera e una trama veramente poco logica. Il finale non l'ho capito proprio.
Qualche scena interessante come quella molto pop-art che vede Mario Cioni e la zoppa, o la carrellata del Mario scurrile che attraversa il campo. Per il resto poco altro. Un 6 perché sono buono.

Dissacrante e non-sense

Credo che raramente sia uscito un film italiano così difficile da guardare.
Due grandi personalità della nostra cultura e del nostro cinema, Benigni e Valli, coadiuvati dall'occhio profondo di Bertolucci, in un'opera indimenticabile e indigesta.
Un film molto famoso, ma assolutamente ostico quando si tenta di comprenderne la struggente e grottesca umanità.
Tra i tanti strepitosi monologhi di uno strepitoso Benigni quello che rimane più impresso è quello sul comunismo. Credo che qui il geniale attore toscano abbia firmato la sua interpretazione più grande.

Wow


Credo sia un film talmente estremo (in tutti i sensi), volgare e forte nel linguaggio da potere oggi scioccare i fan di Benigni che certo si aspetterebbero il folletto danzante che cita poesie e battute argute... ma non il diavolo sottoproletario che sciorina insulti diretti verso nessuno e tutti al limite della coprolalia.
Volgarissimo, certamente, e con una comicità surreale crudele e ancestrale come i contadini e giovani alla deriva che Bertolucci (il fratello di Bernardo) ci mostra: ragazzi che perdono la giornata a masturbarsi, o al cinema porno, che perdono il tempo...
Eccezionale e coraggiosa Alida Valli nel ruolo della madre.
Ma è tutto il film ad essere molto forte, e se lo è anche a 35 anni di distanza dalla sua uscita un motivo c'è. Non ci si stupisce che fu un flop, né che della carriera di Benigni venga raramente citato.
Ma il suo Cioni Mario rimane un personaggio per molti versi unico nel panorama cinematografico italiano, al di là di Johnny Stecchino o Il Mostro... una delle sue interpretazioni migliori perché rappresenta la sua anima infernale, in parte autobiografica e in parte no, ancora rozza, alla deriva, immatura. Ci vuole anche questo.

Clamorosamente inquietante il finale.

Un film con una volgarità e una satira politica alle stelle, pur avendo ben altre idee politiche sono riuscito ad apprezzare questo film in tutti i suoi aspetti, un Benigni esilarante e dove ogni personaggio è ben studiato e riesce quasi sempre a farti sorridere o riflettere.

Certamente un film molto legato al periodo in cui è uscito. Chi lo guarda oggi, se non ha vissuto quegli anni, fa molta fatica a comprendere.
E' uno spaccato tragicomico di un pezzetto di società italiana anni '70, quella della campagna pratese. Il film documenta benissimo le contraddizioni di quel periodo, il contrasto fra una modernizzazione rampante (l'autostrada, la città in continua espanzione, una piscina a forma di palla, altri strani edifici ...) e una mentalità ancora tipicamente campagnola e popolana (la madre di Mario vestita alla contadina, i discorsi del padre della zoppa, i balli su una terrazza improvvisata, la tombola, ecc.).
In questo modo di pensare ancora "arretrato" e un po' primitivo, piomba in maniera scardinante la modernità, sopratutto nella forma della libertà della libertà sessuale e dell'emancipazione delle donne e degli omosessuali.
Il film in qualche maniera vuol far capire che il "popolo" non è in grado di recepire appieno le spirito di queste nuove libertà, le distorce, le adatta ai suoi vizi e ai suoi pensieri fissi. Se il "popolo" aveva dei difetti o delle caratteristiche particolari, la modernità non le corregge, piuttosto le esalta. Quello che si faceva in privato e di nascosto, ora lo si dice apertamente e alla luce del sole. E' così la libertà sessuale è diventata l'occasione per il boom dei film porno (questo film non è molto tenero con quei film che poi sarebbero diventati dei cult). Il materialismo del sesso la fa da padrone, in qualunque momento, in qualunque discorso, in qualunque persona. Questo è il popolo, senza infingimenti, senza ipocrisie, nudo e crudo, con i suoi pregi (la vivacità, l'arguzia) e i suoi difetti (la cattiveria, l'opportunismo): questo sembra vogliano dirci Benigni e Bertolucci.
Questo film ovviamente esagera: è grottesco, è satirico. Questo aspetto va tenuto ben presente. In ogni caso lo spirito ritratto è veritiero.
Altra cosa che allontana il film dal gusto di oggi è la tecnica estraniante, basata su una riflessione distaccata e riflessa di quello che si vede, non diretta. Non bisogna vivere le situazioni, ma rifletterci sopra. Dal punto di vista tecnico ci sono soluzioni molto interessanti e originali e infatti questo è un pregio del film.
La cosa che però supererà tutte le epoche e farà restare questo film negli annali del buon cinema è il ritratto divertito e dolente che Benigni fa di Mario Cioni. Alla fine viene percepito più come una figura tragica, più che una figura comica. In mezzo a tutto il suo turpiloquio, le sue incertezze, le sue debolezze, c'è l'espressione di un animo candido, a volte ingenuo, senz'altro molto poetico e vero. Benigni, già con Mario Cioni, dimostra il suo talento nel mescolare il tragico con il comico.

SPOILER

Al di là dei fiumi di torpiloqui e le maree di zozzerie che escono dalla bocca dei protagonisti, il film fa riflettere sulla condizione di vita che conducono molte persone,e quel linguaggio volutamente provocatorio esalta ancor di più la loro condizione di persone rozze ed ignoranti.
Si nota una sorta di divario tra il linguaggio usato e ciò che si vede nel film, infatti alle parolacce si contrappongono immagini tranquille, niente nudità o violenza.
Primo ruolo da protagonista per Roberto Benigni, anche il regista è alla prima prova dietro la macchina da presa, direi che entrambi han iniziato col piede giusto;)

SPOILER

comicità "pesante" con un Benigni formato gigante e con un Monni spettacolare, in un film che solo all'apparenza è semplice volgarità, ma che in realtà descrive spaccati della Toscana e di una cerchia dei suoi abitanti di quegli anni.
è anche un modo di fare cinema genuino e immediato, probabilmente non capito da chi ha conosciuto Benigni solo in un secondo momento e rimane sconvolto dal vederne gli esordi (le comparsate in tv che l'hanno reso celebre, sono acqua di rose in confronto a film come questo).

"pole la donna permettisi di pareggiare coll'omo?
NO!
Via al dibattito...

Le intenzioni ci sono tutte e Benigni all'epoca era inarrestabile: il suo Cioni è notevolissimo, un concentrato di contraddizioni, complessi, pulsioni. Purtroppo però il film è abbastanza noioso e il risultato ne risente assai.

Celebre per la presenza del mitico Cioni/Benigni, questo film di Giuseppe Bertolucci è divertente ed irriverente, ma non un capolavoro. Il protagonista è simpaticissimo, ma verso la fine le solite volgarità diventano pesanti.
Da vedere, ma non è un capolavoro. Sicuramente un cult

"Il comunismo è la sega prima di farsi la prima sega. Si viene da sé spontaneo."
Esordio sia di Giuseppe Bertolucci che di Benigni. Il film è un qualcosa di atipico nel panorama italiano. Non stupisce che sia stato un flop.
Come dice il Morandini: "Casto nelle immagini e di torrentizia scurrilità genitale nei dialoghi; [...] enormità delle provocazioni verbali e tenerezza delicata a livello figurativo".
Un film particolare che merita di essere visto ma che a molti farà storcere il naso.

Indubbiamente non il miglior Benigni, però più vedo questo film più mi fa schiantare dalle risate...come non ridere di fronte alle situazioni in cui si trova Mario Cioni, e allo stesso tempo riflettere sulla triste realtà che lo circonda e accorgersi dell'amarezza che percorre tutta la pellicola..in fondo anche questo film ci ripete che per sfuggire alla realtà l'unico modo è rifugiarsi in un sogno, nella speranza di qualcosa che possa accadere per cambiare le cose..

Particolarissimo, a tratti spassoso, in generale triste. molto triste. L'esasperazione grottesca dei personaggi non toglie nulla alla sottile critica della società, delle ideologie, delle frustrazioni e speranze umane. è come porre una lente d'ingrandimento sui nostri foruncoli per poterli osservare meglio e restarne disgustati, macabramente affascinati, malinconici.
in questo gioco degli eccessi lo scemo del villaggio è la figura più umana, più genuina, più innocente. è un po' il simbolo del buon vecchio populino, saltellante, volutamente ingenuo. e attorno a lui gli amici, i finti amici, il giogo della società, della chiesa e delle sue frustranti inibizioni, della politica e delle sue aspettative.

SPOILER

Film anomalo, grezzo, cattivo e dissacrante. Ci sono momenti di unicità assoluta (vedi la poesia di Bozzone) e momenti di bassezza troppo accentuati. Vale comunque la pena di vederlo

Il Benigni più a suo agio e il Benigni più al naturale. La figura di Mario Cioni è riuscitissima e i dialoghi sono quanto di più dissacrante e grezzo abbia mai sentito. Un film genuino e riuscitissimo. Questo è il Benigni che a me personalmente piace da morire

Il Benigni che più adoro, un fiume in piena chiamato Cioni Mario, una comicità surreale di livello sublime. Questo film è figlio di quello stupendo monologo teatrale "Cioni Mario di Gaspare fu Giulia". Eccessivo, strabordante e cattivo. Le fabbriche che rimpiazzano rapidamente un mondo contadino che sta scomparendo. La vita del piccolo paese e della casa del popolo. Un film fantastico.

Pellicola agrodolce, forse per l'elevata volgarità (necessaria, a mio avviso, per descrivere la provincia toscana di quegli anni), sottovalutata. Dialoghi indimenticabili. Il mondo visto attraverso gli occhi di quattro sottoproletari senza fic.a.

Un bamboccione fiorentino ingoiato dalla realtà...
Realismo puro che descrive una realtà ''ignorantotta'' e tragicomica di un piccola comunità....

IL meglio è il Monni :)

Impagabile, strasbordante, eccessivo: il Cioni Mario di "Onda libera" che scandalizzava i bempensanti dell'etere in una Rai parruccona ma capace all'epoca di simili exploit è diventato un film assolutamente unico nel suo genere, demenziale e persino poetico in tutta la sua esaltante amarezza (c'è amarezza anche in questo). Benigni dipinge una figura per metà forzatamente ideologica per l'altra schiava dei propri complessi.
Irresistibile e (volutamente) inguardabile la Valli nel ruolo della madre opprimente

E' un capolavoro. Da capire.

Voto 10 per un episodio che è capitato allo stesso modo anche a me nella realta'. Mi ha fatto davvero divertire questo film.Simpaticissimo!

mah...così così..la trama è piuttosto insignificante e spesso, soprattutto all'inizio è lento e noiosetto poi migliora.. Benigni tira su decisamente il voto...Finale bruttino

Le dissacranti avventure di Mario Cioni.
Cult.