luna rossa (2001)

Film sul cambio generazionale ai vertici di una famiglia camorristica.
Lento e oltremisura cerebrale , in alcuni momenti anche poco chiaro .
Comunque recitato bene soprattutto dal sempre bravo Servillo .

La premessa è ambiziosa, mettere in scena l'Orestea di Eschilo in ambiente camorristico (siamo nel 2001, Gomorra ancora non è arrivato). L'associazione delle famiglie della criminalità organizzata con la tragedia era già venuta a Coppola col Padrino ma Capuano dirige svuotando di qualunque spettacolarità il film che in tal modo però rischia spesso di risultare indigesto e pesante. La trama, come il montaggio, è estremamente frammentario ed anticonvenzionale e le esplosioni di violenza sembrano uscite direttamente dal cinema di Takeshi Kitano e la sua yakuza (chissà, magari Capuano ha davvero preso ispirazione da Beat Takeshi).
Luna rossa è affascinante e tremendamente incompleto, quindi, un film non del tutto riuscito ma che vale la visione per tutti gli attori che danno delle interpretazioni di clamorosa bellezza e che salvano del tutto il risultato di una trama in ogni caso intrigante.
Una generazione di attori a cui non è mai stato dato il giusto peso ma che sono capaci di sfoderare uno per uno delle grandi recitazioni. Tra questi inutile citare Toni Servillo, Licia Maglietta ma anche il compianto Italo Celoro (il "mister" ne L'uomo in più di Servillo), figura rozza e feroce difficilmente dimenticabile con la sua pantera.

Luna Rossa è un film interessante per la sua capacità di trasporre con buona efficacia la tragedia di Eschilo nel contesto di una famiglia camorristica, barricata dal mondo esterno nella sua villa bunker, ma minata alle sue basi da intrighi, tradimenti e rapporti morbosi. Un film di impostzione molto teatrale, volutamente antispettacolare che rifugge dallo stereotipo dei film di genere. Un film di attori bravissimi che la macchina da presa di Capuano scruta nelle pieghe dei loro volti.

Chiusa in una specie di bunker circondato da campi dove far correre liberi i cavalli, la famiglia Cammarano punta alla leadership camorristica. Gli arredamenti che guarniscono gli interni sono volgari come i proprietari, sono oggetti che parlano e dicono della sfarzosa e inutile boria della Famiglia. Imbruttiti dagli ostacoli dell'ignoranza, sembrano suppellettili avanzate ai film a luce rossa.

E in effetti tra i numerosi abitanti, tutti parenti o quasi, che vagano nei soggiorni vuoti dove vigila la tv perennemente accesa e in camere da letto affollate, si instaurano stranissimi rapporti sessuali. Molto fisici. Fatti di incesti, rabbiosi rancori edipici, istinti veementi. Sopra tutto e tutti, le agghiaccianti influenze del capofamiglia, il quale cerca di tirare le redini per affermare il comando, ma si trova a dover fare i conti con le giovani leve malavitose, i cui componenti si cercano solo per scorticarsi, sfidarsi o incantarsi. Per derisione, ripicca, cupidigia.

Silenziato ad arte durante lo svolgersi di alcune sequenze, "Luna rossa" riprende a battere grazie a improvvisi slanci musicali. Stuzzicante miscela di remoto e moderno, dalla consueta romanza napoletana alla lirica, fino agli accentuati bassi filo-house, lo score del film appassiona per la sua coerenza. Da manuale l'accompagnamento che accorda gli sfregi corporali di uno dei protagonisti.

L'affresco corale così dipinto cova vipere in seno che si mordono l'una con l'altra; hanno in corpo così tanto veleno che non subiscono conseguenze, come se avessero acquisito una specie di immunità allo scontro e al vituperio verbale (tra gli incontri-scontri, una menzione speciale va alle interpretazioni di Licia Maglietta e Antonino Iuorio).

Grazie a dialoghi solenni composti da frasi fatte, da declamazioni universali che sfiorano il melodramma e la tragedia, attualizzati da un apporto visivo e narrativo inconsueto, la corsa dei cavalli bradi dei Cammarano è destinata a dissolversi, tra infinite chiacchere al cellulare filtrate da un addetto centralinista e l'impassibile utilizzo di armi da fuoco. Dotato di un montaggio invidiabile, che mescola le carte sulla piena comprensione dei personaggi, la narrativa si scalda per poi spegnersi, si esalta per poi estinguersi, in un interessantissimo e complesso ordito.

Per tre quarti il film ha una cadenza invidiabile, ferma e incostante allo stesso tempo. Poi si adagia su una ripetitività di situazioni e interazioni che stiracchiano le vicende fino all'immaginabile (e inutile) finale. Capuano avrebbe potuto benissimo fare a meno di spiegare, far vedere, chiudere il cerchio. Il completamento delle figure geometriche non è sempre un pregio.

Un susseguirsi abbastanza improbabile di adultèri e omicidi spesso immotivati. Più che una storia di malavita, sembra un'eliminazione stile reality con vincitore finale. Decisamente insufficiente.

Capuano porta Eschilo a Napoli, accompagnato da un cast straordinario. Ne ricava un film riuscito, profondo e fortunatamente lontanissimo dagli stereotipi estetici del genere.

bel spaccato sulla vita di cammorra degli anni '70 dove c'e un cambiamento di pensiero all'interno della famiglia su come gestire i loro affari
da vedere

Sorta di soap-opera romanzata sulle cosche della camorra, riletto come una via di mezzo tra "La caduta degli Dei" di Visconti, la Tragedia Greca e il cinema erotico piu' pecoreccio.
Un film ambizioso e velleitario, che ha l'innegabile merito di ridicolizzare (ma anche sottovalutare) gli stereotipi del caso. Licia Maglietta è splendida, il classico brano napoletano nella versione di Luciano Tajoli è magnifico (inferiore pero' alla versione di Murolo).
Il film, ora geniale, ora insopportabile, è di quelli destinati a far discutere.
Capuano ha fatto bellissimi film ("Vito e gli altri"), ma nel suo tentativo nazionalista di copiare l'immenso Ferrara ("fratelli") commette l'errore di assoggettarsi alle ambiguità del tema, suo malgrado