the life of chuck (2024)

Mi ha emozionato! Mike Flanagan non sbaglia un colpo, ci regala questo gioiellino, delicato e poetico. Un film sorprendente che racconta la vita partendo dalla fine per arrivare all'essenza. Una storia apparentemente semplice ma che nasconde riflessioni profonde. La narrazione non lineare funziona bene, spiazza un pò all'inizio ma poi coinvolge sempre di più, pezzo dopo pezzo. Le interpretazioni (grande cast, oltre ai soliti attori che Flanagan porta dietro in ogni suo film) sono intense e misurate, mai sopra le righe e aiutano a creare quell'atmosfera malinconica ma anche piena di umanità. La regia è sobria e sensibile, Flanagan racconta la storia senza correre lasciando spazio alle emozioni senza forzarle, la fotografia è elegante e intimista,con luci e colori che riflettono perfettamente il tono malinconico del racconto. Il finale è semplice ma potente, chiude il cerchio con delicatezza e lascia una sensazione di queta commozione che resta dopo la visione.
Insomma , una storia che parla piano ma dice cose importanti.

Va presentato bene
Lo sci-fi del primo capitolo potrebbe illudere uno spettatore affezionato a questo genere. In realtà credo aver capito trattasi di un film sul senso dei rapporti con noi, gli altri e l'universo. Un buon film con momenti drammatici, spiritosi, curiosi, ansia,...

Ogni cosa, ogni personaggio che incontriamo avrà in finale una giustificazione delle azioni o parole avvenute all'inizio storia.

La stanza misteriosa è una bella trovata.

Non so quanto la trama sia rispettosa del libro.

"Life of Chuck" è un piccolo miracolo di cinema: emozionante, luminoso e profondamente umano. Mike Flanagan trasforma Stephen King in pura poesia visiva, regalando un film che parla di vita, memoria e bellezza con una delicatezza disarmante. Ogni atto sorprende, commuove e lascia senza parole, mentre le interpretazioni sono semplicemente straordinarie. È uno di quei film che ti stringono il cuore, ti fanno sorridere tra le lacrime e ti ricordano perché ami il cinema. Indimenticabile, potente, meravigliosamente necessario.

3 movimenti, come una danza, dall'apocalisse alla consapevolezza, e pur con questo epilogo 'scelgo di andare avanti' (cit arrival, villeneuve), una rivisitazione totale del "contengo moltitudini" di Whitman (sono vasto, contengo moltitudini) extra letteraria che si fa universale, includendo non solo personalità, ma anche scelte, memorie, presente, passato, affetti, amori quando la fine si approssima che avevi accantonato in nome della tua indipendenza, moltitudini, fatti, epiloghi, vissuti, dolori, calcificazioni fino al non luogo che dona il potere, lo "sguardo del meteorologo". Flanagan restituisce ai dettagli e ai piccoli movimenti della vita una forza potente e universale, che non dona la possibilità di cambiare gli eventi, ma di "conoscere", nel suo senso più rivelatorio, nel senso più elegiaco e universale possibile, e nello stesso tempo ignorarne le conseguenze e vivere nonostante essa, "grazie Chuck".

Dalla penna di King il buon Flanagan costruisce un bel film, ottimo mix di visionario e reale, una sorta di inno alla vita che mescola il dramma realistico con elementi fantastici. Bello.

Commenti
Due note. È vero che siamo noi a rovinare il mondo con l'inquinamento e tutto il resto, oppure il mondo finirà perché naturalmente segue la tua storia come viene riportato nel film? Un'altra teoria è che siamo tutti collegati. Nel film ciascuno è collegato all'altro.

Tra l'altro il mondo finirà per la matematica, nel senso che è matematico che il mondo finirà.

Mi colpisce l'affermazione che l'universo non esisterebbe se io non lo percepissi. Secondo me l'universo esiste anche se io non lo percepisco, ma se non lo percepisco io sembra quasi che l'universo non serva a niente: vedevo questo nella seconda parte.

Sembra come un viaggio tra passato e presente. Tutto si ripete. Per esempio l'insegnante.

Secondo me il terzo atto all'inizio è vissuto tutto nella mente di Chuck in coma. L'universo è la mente di Chuck. Quindi è come per dire che tutto ciò che abbiamo dentro è anche tutto ciò che abbiamo fuori. C'è una specie di correlazione tra fuori e dentro (la maestra lo spiega in qualche modo). E tutti personaggi nel secondo e primo atto è come se fosse che sono delle marionette nella sua mente che recitano delle parti diverse rispetto a quello che effettivamente erano nel suo passato. Li ricrea nel suo universo, nella sua mente che poi si sgretola man mano.

Facciamo parte tutti di un universo e ognuno è un universo.

Le recensioni riportano il significato dell'autore: la vita, sia pur breve e fragile, va vissuta in ogni istante guardando al futuro senza recriminare al passato.

Aggiungo una mia considerazione. Manca il presente. Secondo me l'io, cioè Chuck, coincide con il tutto. Ma negativamente ho percepito che non c'è bisogno di domandarsi il perché. "Perché ti sei fermato? Perché ti sei messo a ballare?". (N.B.: lui si riferma nei luoghi indicando l'importanza dello spazio: dove è morta la nonna, la soffitta segreta che è uno spazio vuoto, è lo spazio), Però non c'è bisogno di domandarsi perché. Accade.

Nel momento in cui lui si è fermato a ballare era già malato. Aveva 9 mesi di vita ancora. Fin la malattia era già davanti. Era dalla nonna che lui aveva imparato ad apprezzare il ballo. Quindi in quel momento, da adulto, forse non ricordava, anche per la malattia; perché noi portiamo dentro tante cose che abbiamo avuto nell'infanzia, dai rapporti con i genitori, con i nonni, con i figli. Per cui non serviva a chiedersi perché non sarebbe cambiato niente. Cioè lui lo stesso avrebbe continuato a ballare. Mi sono chiesta perché nel terzo atto l'unica cosa che emerge è questo ringraziamento a Chuck. "Grazie Chuck". Che cosa significa? È come il grazie a ciascun essere che rappresenta un po' tutti noi, ciascuno di noi, perché ha vissuto, perché ognuno di noi ha fatto il suo contributo all'universo, alla vita della famiglia, con le tante persone che ha incrociato: siamo tutti legati. I personaggi che si ripetono indicano come un flusso circolare.

Pensavo che non è un film "da fazzoletto" perché c'è una grande leggerezza che sovrasta. C'è tutta questa musica, il ballo che la voce narrante indica come il momento che ricorderà di più, quasi esplosivo. In tutto questo c'è un filo di luce un po' angosciante, però poi c'è questa leggerezza.

È un film distopico?

No, molto allegro. La parte musicale è molto bella, il ballo da adulto e da ragazzo, devo dire che è leggero.

Mi aggancio ad alcune considerazioni emerse. Il film sviluppa un concetto che non è un concetto originale, quello di microcosmo, di cui già si parlava durante l'Umanesimo: macrocosmo al di fuori di noi e microcosmo all'interno di noi. Ripreso poi in chiave leopardiana con l'infinito della natura e dell'universo, ma è anche l'infinito all'interno delle persone. La prima parte è la fine del suo microcosmo, l'universo non è altro che il cosmo dentro di sé che piano piano si sgretola in pezzi. E tutto ciò che lì abbiamo visto che fa parte del suo microcosmo, non sono le persone, ma sono proiezioni, speranze, sogni, impressioni, immagini, sensazioni, piano piano proiettate sulle persone viste anche solo sporadicamente, e che in qualche modo rimangono fino alla fine, quando poi l'universo crolla, perché sopraggiunge la morte. E quella stanza chiusa per tutto il tempo, nella mia visione non è altro che la fredda e pura dimensione razionale dell'essere umano. Perché la ragione sa che tutto finisce, sa che le persone muoiono, sa che il momento finale arriva. Nonostante questo, la scelta finale del personaggio è quella di vivere, di coltivare tutto quanto, tutto questo micromondo, queste moltitudini che si ritrovano all'interno di sé e che rimangono accanto alla persona stessa, fino a quella fine che poi purtroppo non può non arrivare.

L'identificazione del bip della macchina che si ferma con la fine dell'universo, indica che non esiste altro all'infuori di me. È un'irreligiosità.

Quando Proust dice che l'uomo è come un albero che ha nelle sue radici tutto ciò che gli serve: il nutrimento spirituale.

Per cui è il nulla: se si spegne la mia vita, si spegne tutto. Ciò che regge il dramma con leggerezza è la relazione (l'abbraccio dei tre che hanno ballato, l'anziano meteorologo non realizzato, la ragazzina sui pattini, la ex compagna, la moglie), unico elemento che colgo come possibilità perché se dovesse essere tutto il mio microcosmo esso finisce e quindi c'è il nulla.

Però c'è sempre lo sguardo alle stelle, al cielo; è un motivo ricorrente guardare le stelle: secondo me è il desiderio dell'uomo di trovare una ragione, un infinito.

Il cartellone "Grazie Chuck" secondo me è un grazie alla vita in generale che vale per tutti. Comunque la vita ha un inizio e una fine, c'è la coscienza di questo. Però c'è un ringraziamento all'umanità, all'essere, all'esistere comunque vada e sarà sempre una bella esperienza, anche se ridotta, finita, breve nel suo caso.

Non se concordiamo: il concetto è che la vita è quella biologica. Non esiste un livello ulteriore. Cioè Dio non esiste.

C'è lo sguardo al cielo però...

Ma si spegne il cielo! Quindi quello sguardo al cielo che poeticamente può essere un richiamo ad alzare lo sguardo però anche quello si spegne. Anche l'anelito che potrebbe essere il sentimento di qualcosa d'altro da me, drasticamente, con il bip, si spegne.

A me ha trasmesso un senso di angoscia; questa 'presenza' di solitudine assoluta; una persona che non basta a sè stessa, non ce la fa perché è sola, non ci sono relazioni, non c'è nulla. È tutto molto spento, angosciante.

Non è consolante.

A me ha colpito che l'ultima parola sul nulla che inevitabilmente arriva, è "ti amo", l'amore.

Volevo sottolineare la fotografia e scenografia. Mi ha ricordato "The Truman Show". Quindi un elemento finto, come se fosse tutta una recitazione.

È vero. È una scelta stilistica. La prima parte (il terzo atto) scenograficamente è molto più realistico. È come se la vita parte da un sogno, ma poi, anche scenograficamente, l'evento finale è come se fosse il più realistico.

È un uomo che sta morendo e sicuramente crea angoscia. Certo. Ultima parola.

Il film inizia con la poesia di Withman. Io sono moltitudini. La maestra spiega più o meno che sono tutte le persone nella tua mente che continuano a crescere ed il film, secondo me, si basa su questo: sulle moltitudini che raccoglie nella sua mente.

L'universo interiore.

L'ultima parola che lancio è l'attesa che fa paura. Non è tanto ciò che accade. (a 17 anni sa che morirà in quel modo): la vita è attesa di una cosa che sa già, però, vivrò lo stesso.

Il valore della vita, comunque, prima di tutto.

Grazie

Una piacevole sorpresa, basata su un racconto surreale di Stephen King. Film pieno di sorprese e di emozioni. La scena della danza penso possa entrare nella storia del cinema.

Infonde una certa curiosità nel primo capitolo, poi scema man mano che si procede con il secondo per poi riprendersi nel terzo, senza però raggiungere grandi picchi.
Una storia che sembra promettere qualcosa in più di quello che poi effettivamente offre e la narrazione non propriamente fluida non aiuta nella visione che, comunque, rimane abbastanza interessante da meritare la sufficienza.
Cast e regia senza grosse sbavature.

Poetico, struggente e profondo... davvero bello.

Dovessi votarlo per quanto mi ha deluso gli darei 5, però...
Mi spiego meglio: questa è una di quelle storielle che King crea in 10 minuti mentre sta sul cesso, poi lo sviluppo è tutta 'routine'.
Il problema è che la storiella è fin troppo banale (e già scontata dopo mezz'ora) e la routine in questo caso ha sviluppato personaggi troppo stereotipati e un finale a effetto lacrimuccia altrettanto insoddisfacente.
Insomma, rispetto alle mie aspettative, questo è un gran pacco.
Però (dicevo...), ha dalla sua che lascia dentro qualcosa, è ben fatto (magari troppo lungo). gli intrepreti ci danno dentro, l'argomento è positivo, per cui, bocciarlo non posso.

Carino ma non aspettatevi troppo.

La vita di Chuck è la vita dell'universo: se Chuck muore l'universo si dissolve, i pianeti esplodono e la via lattea si spegne. Quando Chuck sogna il mondo prende vita e si popola di personaggi incontrati di sfuggita durante la veglia. Quando Chuck danza nasce l'amore, e la preveggenza di un ineluttabile destino in fondo si può anche ignorare: basta vivere ogni istante come se fosse infinito, proprio come i numeri che il nonno amava tanto.

Davvero tantissimi i temi di questo splendido film, il suo svolgimento a ritroso dal terzo al primo atto non è il solito espediente narrativo ma un messaggio di comprensione: si accede ai significati profondi solo rovesciando la prospettiva ordinaria.

Un paio di cose mi hanno ricordato due capolavori come Mulholland Drive e Big Fish...



SPOILER

Insomma Chuck è la nostra coscienza-consapevolezza, e lo comprendiamo bene quando da bambino l'insegnante gli tiene il capo tra le mani e gli dice che lì si cela il segreto della creazione...toccherà quindi anche a noi renderci conto che la nostra coscienza è una e crea tutto, perchè "io contengo moltitudini" come dice Whitman nella poesia citata.
Mi è venuta anche in mente la Creazione di Adamo di Michelangelo, dove nella raffigurazione di Dio che tende la mano si nasconde la sezione di un cervello umano...

Film da non perdere, soprattutto per chi si interessa al cinema come veicolo di trasmissione di significati profondi, spesso così ben celati nei lungometraggi più simbolici e fiabeschi.

Un buon film tutto sommato, probabilmente non per tutti i palati e diverso da come ce lo si aspetta guardando il trailer.

Il nuovo sodalizio tra Stephen King e Mike Flanagan potrebbe fa pensare ad un film horror, ma c'è solo qualche elemento minimo, legato alla funzione della Cupola, ma The Life of Chuck si muove più nel territorio del fantastico composto in tre atti che inizia dall'ultimo atto, quello di una fine del mondo che non genera panico ma più rassegnazione del destino. Lo stesso Chuck appare nel secondo atto, uomo ordinario ma che in fondo non lo è, come tutti, perché tutto sommato ognuno di noi ha la sua particolarità e la vita pur fra gioie e dolori, vale la pena viverla senza subirla. Ora se è a rischio spoiler, ma nel complesso è stata una visione piacevole e scorrevole con un Tom Hiddleston nella scena del ballo presente nel secondo atto. Forse intriso di una certa dose di sentimentalismo per i miei gusti, ma essendo un cinico impenitente, è da comprendere.

Il racconto in questione è tra le poche cose che mi mancano da leggere di King, ma basta vedere il film (che dicono sia fedele allo scritto) per capire che si tratta di una storia 100% kinghiana. Anche Flanagan è uno che sa raccontare le storie e soprattutto le sa "mostrare" (vedere le inquadrature del terzo atto), realizzando così un film emozionante e struggente che, al netto di alcuni elementi sovrannaturali, racconta niente più che la vita di un uomo comune. Ma soprattutto, con "The Life of Chuck", King e Flanagan ci insegnano che la vita va vissuta appieno, perché da ogni scelta spontanea possono nascere momenti di emozioni uniche e perché ogni istante potrebbe essere l'ultimo.