le citta' di pianura (2025)

Filmetto con ottimo spunti.. viaggio nostalgico tra generazioni e in iniziazioni in questo scorrere inesorabile e malinconico. Peccato che non lasci molto

Come un Aki Kaurismaki trapiantanto nel Triveneto, una toponomastica veneta, in cui passano le giornate Doriano e Claudiobianchi, losers per eccellenza, dai matrimoni spaccati a metà e i cani assegnati alle scorribande alcoliche fino ai letti dell'adolescenza con gli stessi quadrettati colori, odori, giudizi genitoriali e loro concessioni alla tenerezza, incontreranno Giulio, per un battesimo della vita, ne condivideranno i giorni, le paure, le passioni, bellissima la gravità della tomba Brion di Carlo Scarpa e la pianura veneta all'orizzonte, piegato alle circostanze eppure bucato dai tondi disegnati nel cemento vuoti che vogliono così disperatamente la libertà. È la megalopoli padana e i suoi attori, ne più ne meno, imbastita in concreto, in una ricerca dell'ultimo bar aperto per bersi l'ultima e l'ultimissima, che faccia notte e poi mattina, il sesto giorno, dio si riposò, e loro con lui, eternamente ciclico, arreso eppur vivo fino al midollo, nella rovigo che non esiste e nella eldorado di venezia, ci sono tutti i topoi veneti, in questo gioiello di urbanistica umana troppo umana così grezzo e così reale, fino alle "fondamenta degli incurabili", fino a quando c'è benzina e un bar aperto per rincorrere i treni, per urlare a squarciagola, per sboccare ma senza vomitare mai l'anima, così attaccata alle ossa da prosciugare le ore, così uguali a se stesse, eppure così incredibili.

Film apparentemente semplice ma compresso nella sua stratificazione e nei diversi piani di lettura. Da un Veneto stuprato e consumato, ad una critica sul lavoro e le classi sociali; dal dialogo tra generazioni, capace di trasformare entrambe, fino alla disillusione che nasce dal confronto tra illusioni, progetti e sogni, e alla malinconica consapevolezza di vite in cui ormai i giochi sono già stati fatti. Bravi gli attori, mai sopra le righe ma che, da veneto, credo abbiano incarnato alla perfezione lo spirito di questa regione.

Le scorribande etiliche di due folletti che vagabondano per il Veneto diventano rito di iniziazione grazie all'incontro con il buon Giulio, pacato laureando in architettura che imparerà da loro l'arte di vivere l'istante e la libertà dai condizionamenti.

Ma le zingarate di monicelliana memoria e i bar che sembrano usciti da un film di Kaurismaki non bastano a consolidare quello che poteva essere un ottimo spunto creativo. I momenti di stanca si susseguono, il ritmo arranca e alcune imperfezioni nel missaggio del sonoro innervosiscono pure un po'.

La scelta registica di esagerare con le musiche di sottofondo anche durante i dialoghi è piuttosto fastidiosa, soprattutto se si opta per scarne litanie voce-chitarra dall'andamento vagamente psichedelico, il cui cantato dal tono beone e addolorato non fa che rendere le scene più deprimenti anzichè arricchirle.

I protagonisti però rendono benissimo la parte: i primi piani su Capovilla e il compare "Carlobianchi-CharlieWhite" che filosofeggiano sul senso della vita sono forse la cosa che funziona meglio, insieme a qualche trovata comico-surreale piuttosto spassosa. Mentre i tentativi di fare un apologo socio-ambientalista sulla spersonalizzazione della provincia veneta, devastata dal cemento e dall'abbandono, rimangono in superficie.

Il "tesoretto" mitizzato dai due protagonisti sembra simboleggi più che altro la voglia di emanciparsi da un vissuto che rimane cupo e grigio, nonostante lo si tenti di ravvivare con ripetuti lampi alcolici. Ma l'importante è continuare a scavare, anche quando si è capito che quello che si cerca non può più essere lì.