possession (1981)

La divisione prodotta dal muro di Berlino, a ridosso del quale prende forma un dramma famigliare da incubo, è uno dei tanti simbolismi presenti in questo horror d'autore (anche se etichettarlo come tale ammetto sia limitante) zeppo di suggestioni e metafore inerenti l'agonia coniugale di Anna e Mark."Possession" riferisce di un rapporto incrinato in modo irrimediabile,nessuna licenza a momenti felici ma subito uno sprofondare nella pena di una situazione che può essere solo troncata.La crisi sembra inizialmente causata da problemi di tediante abitudine e lontananza,poi però spunta uno stravagante amante ma la donna non racconta tutta la verità.In un fatiscente appartamento situato nella città vecchia nasconde il suo tentacolare segreto,un essere in divenire da difendersi a tutti i costi che mette a nudo la natura femminile scissa tra maternità e amore passionale nell'apoteosi del connubio madre/amante.La follia di Anna si abbevera nella doppiezza,Zulawski estrae dai personaggi il loro lato oscuro andando a creare dei cloni degenerati e mentre la trasformazione della creatura continua verso una perfezione quasi divina,Mark sprofonda a sua volta nella corruzione mentale pur trovando supporto nell'amorevole maestra del figlio,nient'altro che incarnazione benigna della fuggitiva consorte.Istinti generati dall'immortale scontro tra bene e male ricorrono in un film di ardua decifrazione,in cui i fantasmi del controverso rapporto vissuto dal regista con Sophie Marceau sembrano condurre ad un parto artistico di grande sofferenza.
Soffocanti gli scenari berlinesi dai toni plumbei e freddi,una città inospitale e semideserta con set perfetti per scene dal devastante impatto tra cui è impossibile non citare quella nella metropolitana.Bravissimi gli attori tra cui Isabelle Adjani in stato di grazia,intensa e sofferente è il mostro che si cela dietro la bellezza,la corruzione occultata sapientemente dallo sguardo angelico da cui evincere orrori e cattiverie di un rapporto andato in pezzi è impossibile.
Regia dinamicissima e capricci autoriali di tipo narrativo e visivo disseminati un po' ovunque agitano le acque rendendo impossibile la lettura di ogni snodo,pur mantenendo inalterata la forza estremista di una pellicola spietata nel ritrarre un idillio morente e tramutarlo in qualcosa di ancora più oscuro.

bel film....anche se non è il mio genere...però l'ho voluto guardare lo stesso e bisogna ammettere che molti film hanno copiato da questo quindi si può dire che è una pietra miliare del cinema.

Commentiamolo e facciamola finita visto che ho girato attorno a questa scheda senza avere il coraggio di scrivere qualcosa a riguardo qui.
Storia affascinante,allucinante un viaggio nel labirinto intricato della mente umana che puo' raggiungere confini impensabili e che si lancia oltre il recinto della normalita',della realta' effettiva che vediamo,per addentrarsi in un mondo parallelo con visioni disturbanti,e manifestazioni del Male Supremo senza alcun controllo del proprio corpo(notevolissima la scena in metropolitana infatti).
Una vita di coppia che sta per finire,solo che qui Sam Neill(un attore straordinario quando si tratta di interpretare degli psicopatici)e la bellissima ma impressionante Isabelle Adjani non chiedono l'aiuto del tribunale per stipulare cessazioni di matrimonio e ricorso per il divorzio...continuano a restare insieme ma piano piano si squarciano le loro pelli per vedere quale anima malefica si nasconde dentro i loro involucri.E' con questa metafora che si capisce che il film si concentra piu' su una violenza e stupro psicologico,un annientamento delle reazioni e azioni umane.
Una sfida per noi spettatori che non siamo abituati a visionare tali prodotti che ci ampliano quindi la visione globale delle sfaccettature che puo' contenere una persona.
Un cinema capace di osare,un film capace di inventare un genere a se'.
Semplicemente straordinario.

P.s:fan.**** all'utente che ha fatto girare lo scherzo ormai famoso che bazzicava sul sito..-___-

Indubbiamente questo è un gran film. Un film che strizza l'occhio al weird, con una sceneggiatura magistrale. Sarebbe stato un capolavoro assoluto se su una sceneggiatura tanto geniale ci avesse lavorato un regista "tecnicamente" superiore come David Lynch (un po' come per alcuni film di Cronenberg) e un compositore decente. Peccato. Resta consigliatissimo.

Se vi pice Lynch vi piacerà Possession.
L' atmosfera iniziale lascia appena vagamente intuire il lento declino della ragione che permea la pellicola, fino ad arrivare -escludendo alcuni bizzarri ma significativi punti nodali- ad un finale che non può che turbarci per parecchi giorni a venire.
Finale aperto... ma non troppo, forse appositamente o forse Zulawski è, non dico un genio, ma un artista sì.

Un marito torna da un viaggio di lavoro. Scopre che la moglie lo tradisce.
Questa però non è la tipica storia di una crisi coniugale...

Isabelle Adjani e Sam Neill danno vita a interpretazioni piene di qualcosa che ti spaventano. (la scena nella metrò è eccezionale)
Un film atipico, tetro nel suo argomento, scenograficamente più chiaro e minimalista uscendo dagli schemi del luogo comune. Pieno di dettagli che ne formano e deformano il significato riuscendo ad avvicinare problemi sociali dai risvolti drammatici, all'isterismo, e all'horror meno convenzionale, lasciando un qualche indizio evidentemente onirico, quasi supponendo ad un intero sogno/incubo, o semplice immaginario.



SPOILER


Una miscela ben diretta, una lotta coscienziosa tra bene e male, che potrebbe anche far discutere su di un'interpretazione moderna dell'amore di coppia. Possession può piacere a chi cerca qualcosa di più raffinato e soprattutto di genere, avendo fortunatamente l'impossibilità di dargli una corretta e totale comprensione.

Circa un mese fa un mio amico mi disse che dopo aver visto Possession non puoi essere la stessa persona.
E mi sento di concordare.
Il mio voto è anche di stima, ma come tutti i grandi film maledetti il voto non può neanche arrivare a ciò che la visione di questo film provoca in un essere umano.
Possession è la storia d'amore (e la relativa crisi) fra due psicopatici.
Impossibile dire qualcosa di sensato su questo film, nonostante la linearità e la normalità con cui il tutto si svolge.
In questo film confluiscono Bunuel, Lynch e Polanski. Sembra la versione malatissima di Adele H. (la Adjani è sicuramente tra le dieci attrici più grandi del Cinema).
Da vedere rigorosamente in francese.

Oh mio dio!!!!Capolavoro Horror!!!!Meraviglioso...disturbante...onirico...Una perla del cinema!!!!!

Film spiazzante.
In una Berlino irriconoscibile sembra svolgersi una "quasi normale" crisi di coppia.
Col trascorrere dei minuti si passa a sequenze di angoscia, di delirio fino ad arrivare agli antri più oscuri della malattia mentale.
Devastante, malato, indimenticabile.

Un film inafferrabile e di un certo fascino malsano, un delirio messo su pellicola dove il regista sembra abbandonarsi più volte ad una certa sciatteria registica, creando più un abbozzo che uno schema. Metafisica mescolata con l'horror, non è una novità dato che un decennio prima c'era Cronenberg (i primi lavori non li ho mai amati particolarmente). Un paio di cose mi sono piaciute molto: la fotografia cupa di una Berlino tetra e opprimente, palazzoni scuri e "pesanti", parzialmente complici di questo delirio. La sequenza nei meandri della metropolitana è una delle più belle del film, come anche quella finale. Tuttavia non è riuscito a colpirmi così a fondo, anche perchè questo tipo di cinema può essere amato ma allo stesso tempo lasciare indifferenti, e la maggiorparte delle volte purtroppo è il mio caso.

miglior film mai fatto, attori strepitosi!!

Film veramente impressionante...ci sono delle scene che non dimentichi...l'ho visto la prima volta in inglese (perchè mi era stato detto che la versione italiana era schifosamente multilata) ma capendoci il giusto perchè senza sottotitoli...l'ho rivisto poi con sottotitoli in italiano...
Un film che inquieta veramente...secondo il maestro (DL) il migliore degli ultimi decenni..

Pretenzioso e confuso dramma metaforico mascherato da horror, il Possession di Andrzej Zulawski è una tela di celluloide impermeata di un intenso tormento emotivo, tale da esser capace di "scoraggiare" efficacemente l'unione coniugale, e non è un mistero che il film derivi direttamente dalla vita del regista, riflettendo la separazione e il divorzio dalla sua prima moglie.
Possession potrebbe essere interpretato e allegorizzato all'infinito, indipendentemente dal reale scopo significativo di una qualsiasi scena, ma Zulawski ha naturalmente (e scherzosamente) tenuto chiusa la bocca su tutto.

SPOILER
Sostanzialmente, Mark (Sam Neill) e Anna (Isabelle Adjani) sono una coppia sposata già sull'orlo del divorzio; quest'ultima abbandona il marito e il suo amante (Heinz Bennent) per

SPOILER, clamorosamente responsabile di una cancrena coniugale melodrammatica.
Zulawski inscena un capolavoro di incarnazione formale di idee che sfociano oltre le barriere logistiche, accentuando la nudità di emozioni esposte come ferite sanguinanti. Il risultato è stato così inquietante che ha provocato l'ira del censore (tre le versioni dell'opera: una americana, una francese e una inglese).
Il concetto di base è abbastanza chiaro:

SPOILER
L'implicazione ovvia è che la dissoluzione del nucleo familiare può generare un mostro. Considerato che l'azione si svolge a Berlino, che è diventata una città apocalittica e spaventosa, la minaccia del mostro, senza che sia chiaramente definito, cristallizza tutti i demoni e le paure di un paese a cavallo tra due epoche.
Al di là dell'intelligenza stilistica di regia (Zulawski gestisce un dinamismo visivo impressionante), è il coinvolgimento di soggetti in condizioni di estrema sofferenza che conferisce al film un surplus di ambiguità.
Possession è l'allegoria di un disorientamento spirituale e affettivo; "la Adjani tenta, come disperato ancoraggio della propria deriva, di entrare in contatto con la parte più profonda e oscura di sé stessa al solo scopo di realizzarsi totalmente, di essere pienamente sé stessa e totalmente fedele a sé stessa, e dunque di sottrarsi all'inautenticità della vita affettiva, ai rapporti con gli uomini che la reclamano e che la vorrebbero per sé, alla famiglia, insomma a tutto ciò che minacci di allontanarla da sé stessa, dalla sua parte più autentica." (maldoror).
La possessione non è intesa come frutto di una parvenza demoniaca, ma è il desiderio incontrollabile dei personaggi principali di possedere l'altro fisicamente e spiritualmente.
Zulawski vuole mostrare che l'amore diventa, in definitiva, un viaggio verso l'inferno, e ci riesce magistralmente, catturando, per mezzo di una forza visiva estrema e ricercata, la decomposizione e l'atmosfera malata del suo universo ermetico.
Fantastica la performance degli attori, ma colossale è soprattutto la prova della Adjani, immersa completamente nell'isteria della parte.

SPOILER

Film complesso. Adjani e Neill ottimi. Regia buona.

Pazzesco, malato, imcomprensibile, sadico, fuori da ogni regola, ecco qualche modo per definire un opera firmata Zulawsky che semina il panico in colui che la guarda. Possession, la possessione, un viaggio all'interno di un mondo dove la realtà si combacia con la non realtà, un incontro che unisce il male al bene, un incontro che unisce quello che si vuole essere, e quello che infine si deve essere, tutti elementi che per la razionalità sono come il bianco e il nero, cioè totalmente opposti, difficilmente unibili in una sola torta, ma Zulawsky in una sua rappresentazione metafisca li unisce, realizzando un opera che nel suo genere a pochi eguali, forse Erasarehed di Lynch, ma certamente si possono contare sulla punta delle dita di una sola mano le pellicole che hanno raggiunto i livelli di Possession.
Una sorte di unione di tutti gli elementi sentimentali possibili, dove però avviene anche la distruzione di essi, il sentimentalismo in questo film diciamo che viene praticamente distrutto, in un processo di autodistruzione da parte della coppia, dove il divorzio o la fine di un amore, viene rappresentato come un incubo che porta piano piano alla distruzione psicolgia degli individui nei confronti di quei sentimenti che li hanno contradistinti negli anni dove, in teoria, esisteva ancora la parola amore. Si potrebbero attribuire milioni di significati che Zulawky vuole dare a questa sua opera, certamente come molti di noi sapranno, la realizzazione di questo film e stata fatta dopo l'uscita, da parte del regista, di un periodo della vita molto difficile, riguardando proprio la sua vita di coppia, questo fatto e stato "copiato" (anche se il termine non e proprio appropriato) anche da registi del presente, uno dei primi che mi viene in mente è Antichrist di Lars Von Trier, per citarne uno di poco tempo fa, dove lo stesso Von Trier uscito da un periodo molto difficile ha voluto sfogare i suoi sentimenti sul film.
Insomma, io lo definineri come il trascinatore del genere, un film che potrebbe aver ispirato altri film tra i quali quelli di Lynch (lo stesso Lynch al festival di Cannes ha riconsociuto come Possession l'opera più completa degli ultimi trent'anni e venerandola) e chissà quanti altri film ha ispirato nel presente o darà l'ispirazione nel futuro.
Da sottolineare poi la scenografia, con l'utilizzo di un colore molto rappresentativo in tutto il film, cioè il blu, un colore che per lo stesso Zulawsky (come per me) si rappresenta come un colore freddo, e direi che con il film incalza a pennello sotto ogni punto di vista, poi la visione di questa Berlino divisa dal muro e quasi vuota da come il senso di vivere in una realtà diversa, come un sogno, o adirittura per come si svolge il film in un incubo. Infine, per quanto riguarda poi gli effetti del sangue, sono molto buoni e pungenti, non c'e ne ad enormi quantità però si trovano molto spesso. Un occhio di riguardo poi agli attori, dove Isabelle Adjani interpreta il film in maniera quasi epocale direi, forse tra le migliori interpretazioni che per ora io abbia vista nel cinema: lascia alle persone uno sconvolgente stato di malessere e di tortura psicologica diciamo, con un interpretazione convincente e malsana, la scena della metro poi la definisco personalmente una delle più disturbanti del cinema di ogni tempo, infine omaggio anche a Sam Neill e agli altri membri del cast per l'eccezionale prova.
Io definirei Possession una delle migliori l'opere metafisiche di tutti i tempi, e nel suo genere certamente la trascinatrice, ma la visione non è consigliata a tutti, siamo davanti a qualcosa di veremente disturbante e fuori da ogni regola, e sinceramente la visione non è per tutti. Irreale e più reale allo stesso tempo che mai.

Un avviso per tutti gli amanti di questo film: è appena uscita, per le edizioni TF1Vidéo - Collezione "Passion Cinéma", la versione originale, integrale (127 minuti) e rimasterizzata di "Possession" in DVD Zona 2. Il film è proposto in versione francese e inglese (le versioni originali che circolarono alla sua uscita e che furono proiettate a Cannes nel 1981 dove Isabelle Adjani vinse la Palma d'Oro per la miglior interpretazione femminile) con il formato 16:9 originale rispettato. Il DVD è commercializzato in Francia ma si può facilmente acquistare (19,90€, ma si trova anche a meno) via internet. Dovrebbe arrivarmi a giorni, appena visionato scriverò una scheda tecnica e aggiungerò un commento al film. Gli amanti (come me) di Zulawski dovrebbero riscoprire anche un altro polacco "maledetto" che fece fortuna in Francia, Borowycz...

Percorrere così la strada del deserto, per lasciarci dietro tutti i mondi immaginati in questi secoli stereotipati, Zulawski ci guida con occhio furtivo dandoci la residua speranza che non esista alcuna simmetria, ma solo buchi neri fatti di luce e note.
Ogni immagine che ci riguarda, e subliminalmente pornografica, e anche un parto contiene in se i germi di qualcos'altro che non sia semplice e banale espulsione di carne umana ma conflitto (più sul versante metafisico heideggeriano) dato che Anna/Adjani ha partorito due esseri: bene e male, est ed ovest (siamo nel Berlino del muro), maschile e femminile. Possession è una magnifica visione apocalittica e catartica. La storiella sul rapporto di coppia non è che una scusa per deviare subito la non-trama ed immergersi nel buio della metafisica. I pezzi cadono nell'inghiottitoio dell'assurdo, dunque, ecco la necessità imprescindibile di vivere anche l'assurdo giorno per giorno, morendo giorno per giorno... Fare dell'astrattismo e insistere (non è da tutti): l'esistenza è un ciclo: Cos'è un ciclo? E' l'assurdo per antonomasia così come è lo sforzarsi di definire materialmente il concetto di infinito. L'infinito è l'assurdo per antonomasia. Ma no. Abbiamo detto che l'assurdo per antonomasia è il ciclo della vita, dunque, ecco la necessità di accettare l'assurdo vivendolo stoicamente nella sua insana interezza. Zulawsky è stato un maestro di creatività nel cinema, di come si possa elevare questa arte rendendola davvero un coacervo di significanti, esser schiavi dunque dei significanti e non del banale significato. Gia Lacan diceva che l'inconscio si articola come un linguaggio, e artisti come Zulawski fanno con questo film il percorso inverso ma egualmente pertinente: il linguaggio si articola come l'inconscio. ...e credetemi, le possibilità che si spalancano a noi sono molteplici ed infinite, ed in questo dedalo spaventoso io intendo perdermi: per essere posseduto dalla visione.
Direi sarebbe ora di riportare in auge questo fantastico cineasta. riscoprirlo, ci sono almeno altri 2 capolavori oltre questo (la femme publique e l'importante è amare) che meriterebbero una visione. Oltre alla disarticolazione della materia questo film ci offre anche la miglior performance della Adjani, davvero immensa, da ricordare la scena del parto in metropolitana, dove davvero si fanno i conti con altri pianeti, e c'è anche da dire che questo è il film preferito per sua stessa ammissione di David Lynch

Mamma mia ragazzi.

Premessa: la versione da due ore che ho è fatta veramente male e non permette di capire bene il film, perchè si alternano spezzoni in italiano e spagnolo. Questo taglia e cuci italiano è scandaloso.

Veniamo al film: disturbante, estremo, incredibile. Opera densa di significati, vi è divaricazione tra bene e male ma fino ad un certo punto, oltre il quale le differenze si annullano e la follia (la coerenza della condizione umana) si espande fino a toccare vette impensabili.

Una apparente crisi coniugale si trasforma in un incubo malato.
Una spirale di follia in cui precipitano gli strepitosi protagonisti e, con loro, lo spettatore.
Un film folle, malato, visionario e disturbante.
Un film da vedere, vivere e apprezzare.

Ho dovuto vederlo ben quattro volte prima di riuscire a trovare il coraggio per commentarlo.

Su Possession si sono espressi già molti utenti, che di fatto han detto tutto ma anche niente. E' un film talmente complesso e ricco di sfaccettature da non dare spazio ad una singola interpretazione. Lo spettatore può solo guardarlo e cercare di farsi una propria idea, un po' come con molti film di D.Lynch. Al di là della trama più o meno chiara resta un film affascinante, diretto magnificamente da un Zulawski al suo meglio. La fotografia, che ritrae una Berlino desolata pre-crollo del muro, è davvero ben curata. Per le interpretazioni invece non si può non chinare il capo di fronte alla grandissima Isabelle Adjani, sensuale e terrificante come poche altre hanno saputo essere sul grande schermo. Bravo anche il giovane S.Neill.

Assolutamente magnifiche le interpretazioni di Isabelle Adjani e Sam Neill.
La Adjani nella scena della metro è inimitabile..
Si dice che Andrzej Zulawski sia assolutamente rigido ed intransigente con i suoi attori, li tratta malamente con violenza e perversione..
Bhè se questo è il risultato evviva i metodi di Zulawski..

Un film Superbo che lascia dentro molto e ciò che lascia non ti abbandona più.

Fantastico

Il pazzesco film di Zulawski è un film inaccessibile e malato,da annoverarsi tra le opere più inquietanti di sempre viste al cinema.
Palma d'oro a Cannes,subito ha attirato le solite censure in vari paesi (in Italia la versione mutilata da 80 minuti è stata la prima che ho visto). Fortunatamente consigliato,ho recuperato la versione integrale sottotitolata e alla prima favorevole impressione si è aggiunto il rammarico di non aver compreso a fondo l'incredibile potenza viscerale dell'opera,fermandomi ad un analisi solo superficiale.
Ora,non posso di certo dire di aver compreso del tutto Possession ma le varie componenti credo di averle grossomodo intuite.

La musica (molto bella) ci introduce subito in una Berlino bagnata e quasi vuota,ripugnante e splendida. Ci viene mostrata questa famiglia,una vera e propra Trinità formata da padre, madre e figlio ma l'idillio della coppia tutto è tranne che felice.
Così comincia la disserzione e l'analisi ripugnante e cruda del tradimento,delle sue componenti irrazionali. Possession è un film psicanalitico,analizza in maniera assura e violenta. Il personaggio di Heinrich è proprio l'amante che un marito non vorrebbe si mettesse mai con la moglie e può essere superato solo da qualcos'altro... L'irrazionale è presente da subito,attraverso dialoghi assurdi e a volte senza senso (apparentemente). Poi c'è la schizofrenia dei protagonisti che diviene normalità,i loro raptus folli. Non è semplice guardare un film del genere,io sono abituato a opere malate ma Zulawski è estremo,più sadico di Polanski,più crudo di Lynch (che ammira Possession come uno dei film più completi degli ultimi 30 anni). Alcune cose che vedi in Possession non le dimentichi più. Ma non è semplice.
Ad un certo punto Zulawski tocca anche la religione attraverso i riferimenti fondamentali a Fede e Fortuna,facile pensare che il Dio è proprio il Mostro inizialmente informe da cui la Adjani non riesce a staccarsi. Presenti anche i Doppelganger,ma guai a pensare ad escamotage narrativi semplici. Registi come Lynch e Zulawski non lasciano mai nulla al caso,magari quello è Kelly ma tralasciamo...

Stratosferica Isabelle Adjani,ruolo snervante per gli spettatori, figurarsi per lei cosa sarà stato... La famosa scena della metropolitana è qualcosa che non si può esprimere a parole,è da vedere.
Sam Neill è inquietante quanto basta,bravissimo anche lui.
Quanto al mostro creato da Rambaldi,nonostante non abbia avuto tempo di perfezionarlo è meglio cosi. Funziona,riesce a spaventare e disgustare grazie al suo senso di incompiutezza,non è nemmeno un mostro,è un aborto di mostro,almeno all'inizio.

Io ho visto solo questo film di Zulawski, spero di vedere altro a breve ma sono convinto che Possession si meriti di essere chiamato capolavoro a prescindere dagli altri film fatti da questo regista.

Non si può catalogare Possession.
A me ha lasciato qualcosa di inesprimibile e complesso,un senso di repulsione ed attrazione.
è esattamente questa l'impronta schizofrenica del film,il doppio che disgusta e attrae irresistibilmente.

I film di Zulawski sono unici al mondo...e Possession è senza dubbio la summa, l'apoteosi del cinema del bistrattato regista polacco.

Un'apparente semplice storia di tradimenti e gelosia, pian piano si trasforma in uno degli incubi più terrificanti della storia del cinema.
Nonostante l'abbia visto due volte nel giro di poco tempo, non sono riuscito a capire molte cose che mi sono rimasto assai oscure, ma non è importante, perchè la geniale follia, l'angoscia, la violenza psichica e visiva che ti sbatte in faccia questo capolavoro, probabilmente non si è mai raggiunta in nessun altra opera cinematografica.

La versione non censurata e in lingua originale rende come meglio non potrebbe la incredibile prova recitativa di Isabelle Adjani (premiata difatti a Cannes nonostante la disfatta del film) e di Sam Neill, protagonisti assoluti e incontrastati in questo terribile disegno "partorito" (ehm) da una delle menti più malate di sempre...

Un film impossibile da commentare, un film che va visto e vissuto.

SPOILER

Questo sì che è un horror… ma che dico, questo è un capolavoro assoluto, va oltre il significato dell’horror!
Un film unico, pazzesco… se ne vedono pochissimi di questo calibro, e mica lo dico tanto per dire.
E’ un film che ti fa rimanere l’angoscia dentro, che non ti puoi più scordare, molto criptico ma assolutamente sconvolgente, forse anche più di un qualsiasi film di Lynch…
Qui non c’è scampo per lo spettatore, dove la pazzia regna sovrana, dove il Bene e il Male sono labili, dove si sorpassano i limiti dell’inimmaginabile.
Grandissima la regia con movimenti di ripresa degni di nota. Attori straordinari, una inimitabile Adjani e la miglior interpretazione di Sam Neill.
La scena del “parto” nel metrò è da far vedere nelle Scuole di Cinema.

difficile da commentare....do un 7 politico per i seguenti motivi :

_ penso di aver visto la versione integrale di 1 ora e 58 minuti effettivi ( senza titoli di testa e di coda ) scaricata dal mulo ..purtoppo era per meta' in italiano e meta' spagnolo quindi mi sono perso parte dei dialoghi finali :'(

nonostante questo il film è carino, l' Adjani è sexy da morire oltre ke bravissima cosi come è splendida la recitazione di Neill...tuttavia il film non mi è parso affatto cosi ''maledetto'' come lo si descrive....scene raccapriccianti non ne ho viste , e dal momento ke ho la versione di 2 ore non credo ke i 7 minuti mancanti possano essere scene salienti....ma forse mi sbaglio....magari elencatemi le scene shokkanti cosi posso dirvi se sono presenti nella mia versione...

se vi ha shokkato questo film guardatevi 964 pinocchio , 1 film ke purtroppo non è stato inserito su questo sito e colgo l occasione per pubblicizzarne l inserimento...è 1 film cyberpunk stile tetsuo ma molto + malato del capolavoro di tsukamoto...il regista è fokoi shuzin....stesso regista di rubber's lover...se per favore lo inserite :)

Encomiabile l’idea sottesa al film: la reificazione delle angoscie, degli incubi e dei mostri interiori, nonchè delle ossessioni psicologiche rivenienti dalla relazione col partner, che sfociano in una crisi irreversibile enucleata dalla messa-in-scena del doppio (parte sana e malata del soggetto). Idea però dilapidata malamente, perchè messa al servizio di una risibile effettistica, di iperboli narrative e qualche didascalismo (i visi dei protagonisti vengono inquadrati così tante volte da risultare quasi irritanti), i quali finiscono per menomare sensibilmente la fascinazione che poteva scaturire dall’ermetismo e dalla vena malsana e patologica della storia.
Il potenziale insito in “Possession”, cioè la rappresentazione del rapporto di coppia che degenera in una funesta e (auto)distruttiva follia (come esplicita la bella –questa sì- sequenza finale) si smarrisce tra isterismi compulsivi (Isabelle Adjani strilla come un’ossessa per almeno metà del film), pupazzoni tentacolari (direttamente dalla mano portentosa di Carlo Rambaldi: il creatore di “Alien” e di “E.T.” per chi non lo sapesse) e una sequela di evitabilissime forzature (“ex multis”: l’osannata scena del tunnel della metropolitana, con annessi richiami all’iconografia cristiana). Anche le musiche e le cantilene rivelano un didascalismo di fondo, che rischia di demandare le emozioni più ad altri espedienti che non alle immagini in sé.
Si salvano l’ottima interpretazione di Sam Neill, l’atmosfera decadente della Berlino dei tempi del muro (che rimanda altresì alla metafora sulla incomunicabilità di coppia), la trovata registica del fotogramma del cristo in croce come segno della inconciliabilità tra fede e male (teodicea), e tutta la succitata sequenza finale, che si conchiude col gioco di chiaro-scuri (altro richiamo ad una ambiguità persistente) sul bel viso della protagonista, incarnata da quella che sembra essere la parte (buona) sopravvissuta alla crisi coniugale (conclusione conciliante? O tragedia ineffabile culminante con il suicidio del terzo?).
In defintiva, il lavoro di Andrej Zulawski mi ha deluso perché ostentatamente urlato, ridondante e piegato ad un facile effettismo. Nell’alveo degli horror-psicologici, pellicole come “Eraserhead” e “Rosemary’s baby”, per fare due esempi, sono a mio avviso di un altro pianeta…

Film malatissimo in cui protagonista principale è la Follia. La trama è alquanto contorta ma molto freudiana e costellata di simbolismi e rimandi filosofici. Il rapporto di coppia è qui mostrato nella sua componente più irrazionale e patologica: la possessione. Possession sembra in qualche modo ricollegarsi anche con Eraserhead o forse più esplicitamente a Brood di Cronenberg. Film che senza dubbio deve molto alle interpretazioni dei due attori principali, che grazie a un vasto registro di espressioni riescono a trasmettere i turbamenti psichici dei loro personaggi. Finale molto diturbante.

Capolavoro assoluto, difficile da collocare come genere. Si può solo guardarlo e restare estasiati.

non si capisce un *****, però è un capolavoro. Uno di quei film che una volta visti non si dimenticano più, a patto di vedere però la versione integrale.
Un film unico, impossibile da imitare e da pensare. E' Possession e basta, un'opera d'arte che va oltre l'essere film inteso come prodotto da vendere e distribuire. Possession è un incubo metafisico, ambientato in una Berlino irreale. Il bello, poi, è che parla di una crisi di coppia, ma vista in un'ottica onirica.
Sam Neill stratosferico, la Adjani non solo è magnifica ma è protagonista di una delle scene più inquietanti della storia del cinema.

In una Berlino spettrale e quasi metafisica, riconoscibile solo dal Muro, si consuma quello che può sembrare una normale crisi del rapporto di una coppia con le sue urla, recriminazioni reciproche, battibecchi quotidiani. E' solo l'inizio di un viaggio verso gli abissi della follia pura nascosta nell'inconscio/anima di ognuno di noi. I mostri vengono da noi stessi, si nutrono delle nostre paure, della nostra solitudine rendendoci completamente dipendenti da loro. Il film non possiede una trama ben precisa, si tratta più di un accumulo di situazioni sempre più paranoiche ed estreme dal fascino visivo potentissimo e con un'atmosfera malsana paragonabile al miglior Cronenberg. Il film è molto complesso, con numerose chiavi di lettura che meritano più di una semplice visione. Magnifica la Adjani soprattutto nella famosa scena della metropolitana.

Film abbastanza anomalo, sia riguardo ai temi trattati (un misto tra dramma-horror e sentimentale), sia riguardo al modo in cui tratta questi temi (con uan buona aggiunta di weird), sia riguardo all'accoppiata del cast (due bravissimi Neill ed Adjani che però definirei quasi opposti, anche se non saprei dire bene il perchè).

Plauso agli effetti speciali della creatura creati da Rambaldi, sempre un grandissimo mago degli SFX.
D'effetto la scene della metropolitana (e, assolutamente, se non fosse stata recitata dalla grande Adjani state tranquilli che quella scena non avrebbe mai avuto la stessa intensità), sceneggiatura contorta ma intelligente, grandi attori, buona regia, finale (ma non solo quello forse) che imho ricorda un pò Cronenberg.

Consigliato, ma non sperate di capirci granchè.

Buon horror diretto in maniera ineccepibile da Zulawski attraverso anche un'ottima fotografia..io sono riuscito a vederlo in italiano (versione da 2 ore). Un film un po' ermetico in certi punti e da decifrare ma che esprime man mano che passano i minuti un crescente senso d'angoscia e uno sprofondare senza fine nella follia dei protagonisti (prima la Adjani..bravissima nella sua parte..e successivamente Neill). Tuttavia è inutile negare che è un horror particolare sia perchè non è di facilissima lettura sia perchè i ritmi sono decisamente lenti..caratteristiche che forse non m'hanno fatto apprezzare in maniera decisa la pellicola visto che non amo particolarmente queste sfumature nei film. Riconosco comunque che per un appassionato d'horror come me è un film che merita sicuramente una visione e quindi non posso far altro che consigliarlo.

Un trittico amoroso in conflitto, dove il vero perno è la donna (come quasi sempre): una Adjani assolutamente bravissima, senza mai scadere nell’esagerazione del suo ruolo, e rendendo ogni suo tic ed eccesso nervoso perfetto.
Un crescendo continuo di tensione e schizofrenia per un film che, però, a fine visione lascia una sensazione di incompiutezza. In certi passi mi ha ricordato la violenza accennata e controllata di Haneke e il cinema “psicologico” di Lynch (anche se l’anno di uscita è precedente ai grandi capolavori di entrambi) senza però riuscire a svilupparli appieno: è proprio questo il difetto principale, i temi trattati sono tanti, le risposte sono poche e confuse.
L’atmosfera cupa e l’alone di mistero presente all’inizio della pellicola si affievolisce con lo svolgersi della vicenda, perdendo di interesse, fino ad arrivare ad un finale sanguinario e rivelatorio (almeno per chi è abituato ad un certo tipo di cinema).

Un plauso alla regia ottima di Zulawsky, che con limpidi e “facili” movimenti di macchina riesce sempre a massimizzare le gesta e le espressioni dei protagonisti.

malsano,disturbato,tetro,folle....non trovo altri aggettivi per descrivere questo film.Tutto sin dalle prime scene e' fortemente destabilizzante,una successione estenuante di stati d'animo totalmente altalenanti,conditi da una regia ''sinuosa'',che non lascia scampo a chi osserva.guardare isabelle adjani contorcersi in spasmi di sofferenza visionaria,provoca un'inquietudine che difficilmente ho provato in altre occasioni....la leggera flessione al B-MOVIE e al GORE di conseguenza,mi ha lasciato un po' perplesso.avrei preferito vedere meno sangue e piu' ossessioni visive....in ogni caso caldamente consigliato

Sono daccordo con matteo200486 .
Questo film mi ha lasciato di stucco per giorni. Senza parole e nemmeno pensieri. Non è tanto per quel che si vede, ma è per quel tanto male che scorre per tutto il film, male che tormenta l'anima. Un film non certo per tutti, molto forte.
Non è il classico horror, nemmeno "un bel horror". Questo film è unico e basta. Un film cult.
Assolutamente da vedere, per gli amanti delle senzazioni forti.

"Per me dio è una malatia.
Ecco perchè attraverso la malattia puoi raggiungere dio"

Si l'ho visto.
Ho atteso tanto per vedere la famosa versione da due ore piene ed ora sono sconvolto. Sconvolto per aver visto un film che fa del suo punto di forza la spettrale attrazione e lo strano coinvolgimento che induce.
Due ore di violenta, di dolore e di una sofferenza interriore devastante.
Una pellicola che ti distrugge internamente.
Una vastità di temi, il tutto trattato in modo ermetico e difficile.
Non si può rimanere indifferenti. Un film che rimarra nella mia memoria. E' incredibile quanto arrovelli le budella dando il colpo di grazia con il finale.
Pazzesco.
FIlm leggendario, mai distribuito in Italia, di cui non si sa l'esistenza di una versione uncut. Già è complesso trovare quella, forse, parzialmente intatta.
Sconsigliato ai più, ma solo ai veri cultori di sensazioni forti e di horror.
Un horror metafisico senza precedenti, allucinato, perverso e malato.
Tanto allucinato da essere tra i più ammirati del fenomeno Lynch.
Ma Andrzej Zulawski rimane e rimarrà uno dei registi più articolati e malsani della storia del cinema.
Badate bene si rimane sconvolti non per l'efferatezza, poco presente, ma per i temi e per un'atmosfera malsana di morte e nichilismo.
Consegnato ai posteri coraggiosi. Per una serata impegnata e terrificante

Non tento nemmeno di descriverlo con la solita serie di aggettivi più o meno calzanti, qui siamo in uno di quei casi dove le parole non rendono giustizia. Per niente.

alluccinato ed eccessivo, profondo e triste. questo film è un pò tutte queste cose insieme, difficile da seguire e a tratti disturbante, coinvolgente e spiazante. il merito va ai due protagonisti semplicemente straodinari. avrò bisogno di rivederlo più volte per capirlo del tutto

Anchi'io mi associo alla media e ai commenti.
Film allucinato e malato proprio come piacciono a me, più malati e strani sono più mi sento attratto.

Splendida parabola sull'autodistruzione. Complesso, eccessivo. Proprio questo eccesso è al tempo stesso la forza e la pecca del film.
Splendida la regia, molto bella la sceneggiatura con diverse trovate geniali, bravissimi gli attori. Un film da vedere e rivedere con attenzione.

Che devo dire se non rimanere estasiato finalmente nel votare quello che ritengo il film più bello, visionario e sconvolgente di tutti i tempi. Se ci fosse un voto oltre il 10, gli darei 100!
Recentemente l'ho fatto vedere ad alcuni miei amici e ancora hanno gli incubi la notte:)
A mio parere il più bel film di Zulawski (anche Amore balordo e L'importante è amare sono comunque grandiosi), una fotografia e carrellate da brivido, una Berlino allucinante come non si è mai vista (solo Wenders e Edel con Christane F potrei paragonare in fatto di angoscia dei luoghi, anche se con stile e fotografia completamente diversi) interpreti da urlo - in particolare la Adjani - e gli effetti di Rambaldi un anno prima di ET. Esistono due versioni del film: una molto ridotta, che taglia intere scene: accorcia quella della metropolitana, taglia la morte della madre dell'aitante rivale di Sam Neil, e cambia anche il montaggio, il finale e la musica (il bel tema al pianoforte della versione lunga non esiste!).
L'altra versione è circolata raramente in televisione, molti anni fa su italia 1 e poi in prima serata su rai 3. Comunque è reperibile nel dvd americano e nella vhs dell'Espresso uscito qualche anno fa.
Sembra imoltre che esista una versione giapponese ancora più lunga.
Imperdibile ed inarrivabile.

Un film sconvolgente, come hanno scritto sotto innovativo, e Isabelle Adjani e' superba. Purtroppo esistono varie versioni di questo film, credo l'originale duri circa tre ore, poi ne circola una di 120' ed una di meno di un'ora e mezza (quella che ho visto io). La trama e' difficilissima ma affascinante, le inquadrature e le carellate spettacolari, Berlino sembra una citta' metafisica alla De Chirico.

Un film a dir poco spiazzante , carico di erotismo foliia e perversione.
Scioccante la visione di questi personaggi stravolti dalla loro situazione psicologica (la scena del tunnel ,favolosa),ed egregiamente interpretati .
Un grossissimo rammarico mi rimane quando penso che la pellicola da me vista ha durato soltanto 70 minuti, un'ora in meno di quella originale.Gia la sceneggiatura è abbastanza complessa , se poi si taglia non ci si capisce più niente.Veramente incomprensibile questo fatto.

è innovativo nonostante sia dell'81.
è una storia tra verità e allucinazione, molto particolare e malato(come piacciono a me).
si potrebbe paragonare a Strade Perdute e Mulholland drive di Lynch.

Semplicemente uno dei film più allucinanti e disturbanti di ogni tempo. Il cinema di Andrei Zulawski è considerato una sorta di tumore informe all'interno della cinematografia mondiale. e "Possession" ne è la pellicola più emblematica. Isabelle Adjani (premiata a Cannes) mette i brividi e firma la sua interpretazione più strepitosa. Un film ad ogni modo malato.

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