django unchained (2012)

Dal punto di vista stilistico il film riesce a trovare una sua dimensione; la pellicola è sicuramente ispirata dallo spaghetti western italiano, ciò è certificato anche dal nome che hanno protagonista e opera che è un chiaro riferimento al film "Django" di Sergio Corbucci, oltre che dalla presenza di tracce prese da film appartenenti al filone sopracitato tra cui il tema di "lo chimavano trinità", quello di "Django", quello di "Lo chiamavano King" e altri ancora. Infine anche molte inquadrature, e in particolari i primi piani, si rifanno a quel filone che appassionò e appassiona ancora cinefili di tutto il mondo. Tuttavia come già detto il film riesce a trovare una dimensione propria grazie soprattutto alla maestria del maestro nato a Knoxville: egli riesce a far suo e riadattare un genere che sembrava morto abbandonando diverse caratteristiche proprie dello spaghetti western e aggiungendo degli elementi tipici della sua filmografia: citazioni a non finire, il suo inconfondibile stile pulp, l'umorismo secco e irriverente presente in molti dei suoi film. Al contrario, un elemento che caratterizzava lo spaghetti western e del tutto assente in Django Unchained è la trasandatezza tipica per esempio dei personaggi di Leone: Django pur essendo uno schiavo in cerca di vendetta non trasmette mai quella sensazione di trasandatezza e cinismo che fu la peculiarità dei protagonisti dei western all'italiana. Inoltre un'altra differenza sostanziale è la visione diversa del protagonista: nel film di Tarantino la figura di Django è assimilabile a un "eroe" in cerca della salvezza per sé e per la sua amata, il che lo rende agli occhi del pubblico un personaggio oggettivamente buono; nei western italiani la distanza tra il buono e il cattivo è minima, quasi impercettibile.
Scene memorabili, oscar strameritati e D-JANGO..LA D E' MUTA,BIFOLCO!