whiplash (2014)

Whiplash é il film che non mi aspettavo. E' un film sulla musica e per la musica. Infatti il genere jazz é stato sempre qualcosa di nicchia, ascoltato da pochi eletti, "non é da tutti". Anche il film doveva essere qualcosa di nicchia, infatti é stato proiettato per la prima volta al Sundance, importante festival dedicato ai film indipendenti. E invece lo ritroviamo nominato come miglior film agli Oscar e con una media Imdb stratosferica.
I motivi sono diversi: trama coinvolgente, sono rimasto attaccato allo schermo per tutta la visione; ritmo scorrevole, le quasi due ore sono passate velocemente; performance eccellenti, Teller si impone come un buon prospetto e J.K. Simmons si conferma come grande attore versatile che giostra quasi da solo tutto il film e che vince l'Oscar; il tema principale; la sfida tra allievo e maestro é sempre vista di buon occhio specialmente dagli americani; la regia, Chazelle al suo primo film mi sorprende con scelte stilistiche di impatto; i dialoghi, sono pochi ma di effetto.
Ma il massimo é il finale. Un finale che fa appassionare, che fa incuriosire, che fa avvicinare al jazz. Tutti possono ottenere dei risultati, basta crederci e non mollare mai.
Peccato per gli altri personaggi per niente incisivi, sono accessori addirittura eliminabili.
Per il resto, complimenti. Un film consigliato.

L'ho visto "a scatola chiusa" senza sapere di cosa parlasse ed è stato una bella sorpresa. Il modo di fare del professore e il suo clima di terrore mi hanno ricordato per assurdo i toni di full metal jacket. Racconta la diffcoltà e i sacrifici fisici, personali e psicologici che una passione ti può portare ad affrontare per spingersi oltre i propri limiti. Crudo e intenso ma almeno il finale è positivo.

un film divertente, ansiogeno, a tratti esaltante, è soprattutto una storia di (de)formazione musicale-ma quello della musica è un pretesto più che altro estetico-completamente diversa dal solito. inutile dirlo, incredibile Simmons.

Intenso.

Film che a mio avviso è riuscitissimo nel parlare del rapporto maestro alluevo, ma che fallisce nel resto dei rapporti...forse è funzionale nel creare un vuoto attorno a loro due, ma è abbastanza strano
Bravo Teller, finora visto solo in film adolescenziali e ottimo Simmons, un mostro nella recitazione.

Filmone...yesss!
Si è concluso con una piacevole sorpresa la mia maratona a caccia di film candidati per i prossimi Academy Awards nella categoria Miglior Film. Definito da molti critici come "outsider", Whiplash si conferma un underdog strepitoso, che ha svariati punti di forza per meritare la più ambita statutetta.
JK Simmons, nei panni muscolosi e deliranti dell'insegnante Terence Fletcher è destinato a diventare una performance culto come quella indimenticabile di Full Metal Jacket, omaggiato con diverse citazioni durante lo svolgimento della trama.
Simmons merita ogni e più spassionato encomio per un'interpretazione perfetta, che non esibisce solo creativi virtuosismi dell'insulto, quasi sempre a sfondo razziale, ma anche espressioni del viso realistiche da far provare brividi e sudori freddi che tagliano la schiena in due.
Anche il giovane protagonistia, Miles Teller, reclama attenzione (immeritatamente ignorato dalla giuria dell'Academy, come anche il regista-musicista Chazelle).
Le musiche sono un inno alla gioia anche per non amanti (come la sottoscritta) del jazz.
Assolutamente da non perdere. Assieme a Birdman, il migliore assolo del 2014!

Whiplash è un film che mi ha un po' spiazzato, lo immaginavo diverso, più convenzione e magari in apparenza lo sembra. Però riflettendoci sopra, questa storia di formazione è piuttosto particolare perchè utilizza in maniera palese i clichè per rovesciarli in maniera totale. Il nucleo del film ovviamente è il rapoorto maestro-allievo tra Simmons e Teller, ma personalmente sono due personaggi cui ho provato pochissima empatia. Sono due individui a modo loro che interagiscono e alimentano quanto di ossessivo e paranoico c'è in loro, perdipiù supponenti e str0nzi all'ennesima potenza. Affinare il proprio talento è inghiottire tutto quanto ti sta intorno. Per fare un esempio in film di questo tipo uno sviluppo narrativo convenzionale comporta interagire anche con altri personaggi, tipo un padre, la ragazza, gli altri membri della band ecc. mentre in questo caso proprio questo tipo di figure di contorno o sono monodimensionali utili per attizzare un conflitto (la band), o con lo spessore di una statuina inutile (il padre), o sbattute fuori a calci (la ragazza). Anche il finale con lo splendido assolo e ultimo duello con il maestro sembra il massimo della catarsi, ma secondo me non lo è. Ecco quindi che il probabile intento del regista era di spogliare qualsiasi orpello retorico ad un film che di retorica ne poteva offrire a grappoli. Se, e sottolineo se, l'intento era questo senza dubbio è un film coraggioso, ma ho qualcosa da ridire sul significato del film: non penso che la strada per esprimere il proprio talento sia solo questa, mi auguro.

Scontro allievo-maestro, tanti colpi di batteria, musiche jazz, ricerca continua e costante dell'assoluta perfezione artistica. Questo il fulcro di whiplash, storia semplice ma soprattutto essenziale. Nel suo "piccolo" coinvolge lo spettatore (i momenti in cui si suona la batteria sono forse i più alti anche a livello di pathos) ma non lascia moltissimo. La giusta valutazione sarebbe 7-.
Ultimo appunto su Simmons, ormai già considerato il vincitore dell'oscar; nonostante l'ottima interpretazione, continuo a credere che Norton stia due spanne sopra (a questo punto meriterebbe un premio anche il sergente Hartman).

Il film che non ti aspetti. Una trama che più semplice non si può, con due grandi interpretazioni. Non ci vuole chissà che cosa per fare un grande film, soltanto tanto cuore e la grande passione per la musica.

Mi mancava vedere il mitologico JK Simmons sullo schermo, un attore capace di trascinarti per due ore in un'altra dimensione. Stavolta è la dimensione del jazz, intesa come successo da raggiungere oltre le proprie aspettative e talvolta le proprie possibilità. Alcune scene molto alte (il solo finale, quel gioco di sguardi bellissimo, il dialogo su Charlie Parker, la mano sanguinolenta addentrata nel ghiaccio, la commemorazione dello studente suicida), altre totalmente inutili e fastidiose, specie il rapporto con la ragazza, la querela o l'incidente stradale. Abbastanza inutile anche il padre. In sostanza un film che racconta una storia di educazione, abnegazione e mito del successo (americano) con una regia e una tracklist di brani jazz davvero paurose. Ma non si può non cogliere la pochezza di fondo che sta dietro a questa narrazione fittizia.

Un "duello" allievo-insegnante intenso e ben interpretato

Ebbi modo di vederlo in originale giusto un annetto fa e, sinceramente, mi aspettavo che, essendo un film abbastanza di nicchia, chissà tra quanti anni l'avremmo visto (se l'avremmo visto) in Italia.
E' stato complessivamente molto bello rivederlo in italiano (anche perché, senza sottotitoli, all'epoca, mi ero perso molte battute).
Fotografia e musiche perfette, cast affiatato e calibrato. Venne definito all'epoca come il Full Metal Jacket del jazz... ed in effetti non è del tutto sbagliato.
Infatti, secondo me, viene penalizzato proprio da situazioni e contesti spesso esageratamente caricaturali, quasi fumettati.
Per gli appassionati del jazz più tradizionale... be'... sono comunque quasi due ore anche di grande musica :)

Il Jazz che trasuda passione, sangue, sudore, ossessione e sacrificio. Un film sulla musica (e che musica!) che intrattiene e appassiona grazie all'ottima regia di un giovane Chazelle e una fotografia a tinte scure che sembra resuscitare i piccoli club americani dove il Jazz si suona dal vivo. Purtroppo una trama fin troppo lineare e scontata non riesce a sorprendere ma regge bene, complici i due attori protagonisti di livello e i loro battibecchi, anche se a tratti si ha la sensazione che il tutto sia fin troppo forzato. Personaggi secondari ed emozioni poco abbozzati, ma è ben presente la passione per la musica e per la batteria. Buon film ma mi aspettavo qualcosina in più, perché accade tutto troppo facilmente.

Non sono appassionato di jazz (forse, anzi sicuramente con-torto, come il mio scrivere ;-D) e il tema non mi sembrava interessante, pertanto mi sono avvicinato a questa pellicola solo perchè mi incuriosiva la sua nomination ai prossimi Oscar. SORPRESA; pellicola che trasuda sudore, sangue, passione e carisma. Il tema è caro ad ogni forma di narrazione, la sfida/scontro (anche fisico) tra maestro e allievo, con sviluppo canonico e finale prevedibile, eppure che tensione, che ansia e che EMOZIONE!!!. Si, vera e propria emozione, sia nelle sessioni di prova, ma soprattutto nel finale musicale ... con inaspettati e sorprendenti brividi lungo la schiena. Questo è il miracolo del Jazz, vero?
La regia riesce a restituire appieno ritmo e ossessione, grazie anche ad una gradevole fotografia a tinte "pastello" dove si sentono (beh la sensazione è quella) gli odori, gli umori.
Da bambino fui fulminato da "il gabbano Jonathan Livingstone", mai come durante questa visione ho ritrovato la stessa determinazione, assoluta convinzione, folle esaltazione.
Bravissimi gli attori, entrambi meritevoli di nomination (arrivata solo per il burbero, magnetico, carismatico maestro J.K. Simmons). Sceneggiatura con qualche esagerazione, ma il fine e il risultato le giustificano ampiamente

L'ottima critica che lo accompagna rende giustizia del perfetto equilibrio di intrattenimento-introspezione-no momenti morti di Whiplash. Non siamo nei soliti territori dei film musicali, non ci sono ragazzine che ballano. C'è il jazz. C'è il sangue - fisico e spirituale - che questo tipo di musica fa scorrere. Ma c'è anche un modo troppo americano di intendere la rincorsa al successo, il valore del sacrificio, il profumo del sudore. L'intreccio è avvincente, ma risaputo ogni sviluppo. Ascesa, caduta, disprezzo, stima, seconda possibilità, il tutto per tutto. Il momento decisivo - con sorpresa. Calcolato come un orologio a Whiplash manca proprio il furore dell'improvvisazione, confondendo le urla da sergente dell'ottimo Simmons con il senso della vita, e il carattere vendicatore del protagonista con la ribellione.

L'allievo contro il maestro, un maestro duro, scontroso in versione sergente di ferro che cerca il suono ma soprattutto il tempo perfetto della sua musica per tutta la durata del film. L'allievo si sforza, si annulla, rinuncia all'amore perché ha in mente solo le sue bacchette e la sua batteria, una storia del mai arrendersi, del combattere con caparbietà perché nessuno ti regalerà mai niente anzi i sostituti nella vita sono tanti e sono pronti ad approfittarne. Grandissima prova di Simmons, nomination agli Oscar meritata

Probabilmente il mio commento é condizionato dal fatto che do due colpi alla batteria perché dopo aver visto questo film, mi rendo conto che suonarla é tutta un'altra cosa. É stata una grande sorpresa scoprire che una pellicola avesse come soggetto un batterista e la strada per diventare "il batterista" e non uno qualunque. É la massima di Goethe trasportata su grande schermo: " le cose migliori si ottengono con il massimo della passione" e solo una grande passione può permetterti di superare umiliazioni, dolori fino a rinunciare all'amore, pur di raggiungere il tuo obiettivo. Un grande Miles Teller è un superbo J.K. Simmons che non ti aspetti. Per me bellissimo.

Grande film sul tema dell'ossessione nell'arte, in questo caso nella musica jazz. Diretto molto bene con una colonna sonora ovviamente eccellente, e un'ottima fotografia calda pastello. Ma il meglio qui viene dagli attori, straordinario Simmons e molto bravo anche Teller, praticamente il film si regge solo su loro due. Magari non trasmette emozioni fortissime, almeno non per tutta la sua durata, potrebbe sembrare un film un po' freddo: gli occhi glaciali di Simmons fanno coppia con il suo atteggiamento da sergente di ferro, un po' fascistoide, perfettamente calato nella parte dell'intransigente paladino del jazz alla ricerca di quel suono perfetto. E alla ricerca di quel musicista perfetto, quello che non si scoraggia mai, quello che è pronto a sacrificare se stesso immolandosi sull'altare dell'arte per diventare immortale col proprio talento. Insomma, un nuovo Charlie Parker o Louis Armstrong.

SPOILER

Film sulla musica dove alla fine la musica è forse la cosa che conta meno..
Conta il sacrificio ,l'applicazione del singolo,la competizione ,l'impegno, poco importa se fallisci ..c'e' sempre qualcuno pronto a prendere il tuo posto.
Da questo punto di vista film molto fascista (alla stregua di un 300 ad esempio) sulla naturale selezione delle persone comportata dagli eventi ..
il film è bello,ottime interpretazioni di Teller e di un vulcanico Simmons (da Oscar?).


SPOILER

Un capolavoro assoluto questo film poetico e riflessivo con un grande protagonista. Ci fa vedere l'allievo contro un maestro cattivo pronto a denigrarlo e umiliarlo. Da vedere assolutamente non solo per gli amanti della musica jazz. Davvero imperdibile.

Film sopravvalutato almeno secondo il rating di imdb, certamente non è brutto, coinvolge inevitabilmente il conflitto tra allievo e insegnante peccato però che sia secondo me fuori dalla realtà, la storia ci ha dimostrato che i grandi artisti si sono distinti proprio per andare fuori dagli schemi/regole e che molto spesso sono stati criticati come falliti da qualche pseudo esperto/insegnante/giuria.

in questi 100 minuti c'eravamo io, Andrew, Fletcher e la batteria!

Film intensissimo, sul superamento dei proprio limiti applicato alla musica jazz. Molto originale e con interpretazioni esaltanti. Finale da applausi.

Chazelle unisce tutti i crismi del Cinema emozionale per le folle, ritmo ben dosato, qualche sciocchezzuola qua e la e poi c'è lui, il mattatore JK Simons, nonché vero motore dell'intera operazione.