metti, una sera a cena (1969)

Da un opera teatrale dello stesso Griffi,un dramma borghese di fine anni sessanta,verboso,pieno di elucubrazioni e provocazioni ( alcune anche piuttosto gratuite),eppure è una di quelle pellicole di cui si sente la mancanza.
Dal montaggio quasi sperimentale,musicato in modo semplice ed efficace da Morricone e dalla regia che ben dirige un cast internazionale.
Per quanto non il mio genere,una pellicola affascinante.

Una piece teatrale dello stesso Patroni Griffi portata sul grande schermo e condita da sbalzi temporali e flashback tanto da renderla - nelle intenzioni - maggiormente invitante per lo spettatore. Ma tolta la bella sottolineatura musicale di Morricone e l'eccellente lavoro operato sul montaggio il racconto di decadimento sociale e culturale di questo microcosmo borghese fatica ad ingranare davvero ed il tira e molla amoroso ed esistenzialista messo in campo per oltre due ore risulta oggi fatalmente datato. Il cast è dotato comunque di grande fascino.

La sensuale Bolkan in un raffinato dramma borghese d'epoca

Il fatto stesso che nessuno ancora lo abbia commentato dimostra quanto questo film sia inesorabilmente invecchiato e così spietatamente dimenticato.
In effetti la storia del menage alto borghese fra tradimenti e voglia di sesso libero oggi dice davvero poco, ma come radiografia del malessere dell'epoca risulta ancora piuttosto efficace. Personalmente l'ho sempre preso come un melò elegantissimo e cerebrale, dove la ronde sentimentale dei protagonisti, sospesa in un complesso gioco sceneggiativo ad incastri di flashback tra sogno e realtà che spesso mostra la corda, si fonde in maniera funzionale con una confezione ricercata e davvero molto, molto raffinata.
Patroni Griffi, trasportando la sua piéce teatrale sul grande schermo, sfoggia uno stile visivo inaspettatamente suggestivo e dirige con consumato mestiere cinque interpreti davvero eccellenti, dalla rivelazione Bolkan al sempre misurato Trintignant, fino all'intenso Capolicchio. La fotografia di Tonino delli Colli è straordinaria, ricrea quel clima caldo e avvolgente che si adatta ai patemi dei personaggi, mentre non esistono aggettivi adeguati per descrivere la bellezza della trainante colonna sonora di Ennio Morricone, ormai entrata di diritto nella storia della musica da cinema.
Grandissimo successo all'epoca ai botteghini, evidentemente il mix di pruriginosità, commedia e dramma psicologico era ben dosato. Come pamphlet sui deliri di coppia è però superficiale, oggi come allora. Non merita comunque la sepoltura a cui sembra tristemente condannato.