wildlife (2018)

Il tradimento, la perdita della figura Paterna, il proprio mondo che finisce sotto il fuoco divorante. Tutto visto attraverso gli occhi di un adolescente che diventa adulto.
Il fuoco fa terra bruciata intorno a lui e serve per ricostruire tutto.
Un film non certo perfetto, noioso e poco originale.
Tutto affidato al buon cast che cerca di salvare il salvabile, non certo il matrimonio pero'...

Repentino disfacimento di una famiglia apparentemente perfetta.
Esordio alla regia per Dano che racconta una storia famigliare come tante, rimarcando il sottile confine tra odio e amore.
L'inizio mostra una famiglia come tante: un padre affaccendato nel compiacere i clienti del golf club dove lavora, una madre dedita alla casa e alla famiglia e un figlio bravo negli studi e attento nel non deludere le aspettative genitoriali.
Il declino arriva con il licenziamento del padre che innesca una carambola distruttiva nella psiche della moglie, posseduta improvvisamente dal demone della tr0iaggine e dalla consapevolezza di vivere una vita insoddisfacente. Il resto è consequenziale.
Provare antipatia e biasimo per i personaggi di una storia è comunque sinonimo di coinvolgimento, perciò Dano riesce a fare centro, almeno per quanto mi riguarda, nel proporre le situazioni e le dinamiche del suo film. Anche se, personalmente, ho apprezzato poco la frettolosità degli eventi devo però dire che la loro messa in scena riesce a essere convincente e interessante quanto basta per poter raggiungere la sufficienza piena. Voto da assegnare soprattutto per la prova del cast.

Don't believe the hype, il corretto mantra della nostra epoca
Paul Dano assembla qualunque difetto d'un'opera indie: il pauperismo, l'affresco dell'esistenza yankee ridotta a copia seriale d'"American Gothic", la sudditanza vers'il cinema francese (come il primo Spike Lee o il mumblecore), in particolare verso la poetica dell'esordio di Truffaut (con tanto di camera-car che segue la fuga del giovane protagonista vessato dalla famiglia) e l'inquadrature fisse e vuote di Bresson. Ancor'una volta, meglio gl'originali.

(Mauro Lanari)

Buon film con un Dano esordiente alla regia che su sceneggiatura solida di un libro di Ford tira su l'ennesimo film sull'altro lato della medaglia del sogno americano .
E come per "revolutionary road" e "pastorale americana" sono gli ambienti vuoti e gelidi così come i personaggi nevrotici , ossesionati e schiacciati dalle aspettative della società a farla da padrone .
bene i protagonisti ,il regista lo rivediamo magari con un film fatto con farina del suo sacco

Dramma familiare in cui spiccano gli attori.

La famiglia raccontatat da Dano, nel suo esordio alla regia, è una famiglia disgregata, fredda, stanca.
Impianto classico, bravi attori, niente di strepitoso.

Paul Dano sceglie come esordio alla regia una storia classica, molto vicina alle corde del melodramma anni '50 non lontano dalle corde di Sirk. Assumendo come punto di osservazione privilegiato il punto di vista del protagonista, si assiste al graduale sgretolamento di una famiglia, perdita di modelli che fino a quel momento erano considerati perfetti. Una viaggio di formazione tra depressione e paesaggi desolati. Dano alla regia concede poco allo spettatore, si affida molto alla caratterizzazione dei personaggi offerta dall'ottimo cast a disposizione. Un esordio con qualche piccola incertezza, ma tutto sommato dall'impianto solido.