L'ULTIMA CASA A SINISTRA (1972) regia di Wes Craven

CyberWYX     6½ / 10  22/03/2026 16:52:45 » Rispondi
Questo commento è una mia interpretazione personale, più che una valutazione o analisi oggettiva di un film su cui si è già detto molto. Volutamente adotterò uno sguardo anacronistico, senza considerare troppo l'epoca e il contesto nazionale in cui è stato realizzato.

L'intento è anche provocatorio: provare a osservare certe opere come se fossero eterne, non sempre vincolate al proprio contesto storico e culturale, per verificarne l'eventuale attualità e i possibili significati ancora vivi.

L'ultima casa a sinistra appare come un'opera che, pur partendo da un materiale estremo, non riesce - o forse non vuole - sostenerne fino in fondo il peso emotivo. Già il disclaimer iniziale, che lo equipara a materiale didattico diffuso nelle università e nei centri di ricerca, dovrebbe fornire una chiave di lettura utile a comprendere meglio il film.

A tratti sembra anticipare quella spettacolarizzazione ammorbidita del dolore a cui oggi siamo abituati: tra cronaca nera, tragedie e guerre raccontate più come intrattenimento che come materia di riflessione, dove il discorso si riduce spesso a conversazione superficiale di intrattenimento anziché diventare elaborazione etica di un problema sociale.

E infatti, per come l'ho vissuto io oltre 50 anni dopo, la scelta di contaminare il racconto con elementi quasi da commedia - volontaria o meno - finisce per attenuare l'impatto della violenza, rendendola meno incisiva e meno percepibile. L'effetto è simile a quello di una moderna rivista di cronaca nera: si osserva molto ma si viene coinvolti poco, nonostante la gravità degli eventi narrati.

Il parallelo con L'ultimo treno della notte, film uscito appena 3 anni dopo, è inevitabile: qui, al contrario, si rinuncia a ogni ambiguità tonale e si costruisce un'esperienza più diretta, coerente e, proprio per questo, più disturbante e coinvolgente.

Non è una questione di ciò che viene mostrato, ma di quanto lo spettatore è costretto a sentirlo.
Ed è proprio su questo piano che il film italiano, inevitabilmente, arriva più a fondo e mi convince maggiormente.