la neve cade sui cedri (1999)

Il film di Scott Hicks è un mix tra melodramma e giallo, un film che sicuramente fa leva sulle emozioni e sui sentimenti ma che a tratti risulta troppo pesante, quasi soffocante. Il ritmo è eccessivamente lento perchè l’intento del regista è puntare su concetti morali elevati, ma questo non giova alla visione.
Molto bella la fotografia di Robert Richardson e buona prova degli attori.

Ottimo film giudiziario di Hicks, poco originale sinceramente (l'avercela con gli stranieri per crimini non commessi è vecchia come cosa, già 12 angry men e Il buio oltre la siepe ne parlavano) ma ad esser davvero degna di nota qui è la solita grande bravura del regista e la messa in mostra, con ottimi paesaggi e scene molto curate.

Un pò confusionario nel mettere assieme piani temporali diversi (non si capisce quando il tempo è per davvero presente e quando è per davvero passato, almeno nelle scene che non si svolgono all'interno del tribunale) ma globalmente molto interessante e abbastanza privo di sbrodolate sentimentali.

Tanti bravi attori (tipo l'onnipresente Von Sydow o il controllato Hawke).

Un altro ottimo film d'autore da parte di Scott Hicks (Shine), che attualmente all'attivo ha soltanto 1 film non perfettamente riuscito, ovverosia Cuori in Atlantide.

Un dramma che si tinge di giallo (e non è una stupida battuta razziale) che racconta dell'insofferenza degli americani nei confronti della popolazione giapponese dello stesso villaggio, che deflagra come una bomba quando uno di questi viene accusato di omicidio. L a fotografia è splendida, l'interpretazione degli attori è discreta, e c'è anche lo spazio per imbastire una storia d'amore travagliata, ma il film risulta essere, almeno poer me, un tantino noiosetto forse a causa di un ritmo poco scorrevole. Merita comunque di essere visto.

A mio parere il film risulta un po' barocco e manierista per via di scene spesso troppo spesso tirate per le lunghe, per i continui flashback non sempre funzionali e necessari, ed anche per una colonna sonora ampollosa ed invadente.
Nonostante tutto e grazie ad un'ottima fotografia il film non è comunque da buttare.

gran bel film storia molto bella e ottima regia! bravi gli attori! film che tocca tematiche importanti senza mai essere superficiale e patetico! buon finale anche se prevedibile mi aspettava qualcosa di piu'! cmq da ripescare

poesia pura
ambientazione, fotografia, musica sono splendide
il film è una summa di tutto quello che è l'uomo: amore e odio, amicizia, rimpianto, guerra, attaccamento alla terra, fiducia nel prossimo e nella giustizia, intolleranza razziale e disinteresse più puro - tutto si trova in questo film
la costruzione attraverso flashback è perfetta per questa storia
lo spettatore viaggia continuamente tra i ricordi dei personaggi - ricordi che sono fatti di suoni, colori, sensazioni fisiche e concrete - eppure, grazie al filo conduttore dell'omicidio e del processo, riesce ad arrivare alla fine del film senza sentirsi spaesato e senza annoiarsi
da vedere in una serata di dolce malinconia

Un'esperienza di intensa emozione. Film bellissimo, il migliore di Hicks, a mio giudizio. Merita il massimo della valutazione perché è impossibile rimproverargli qualcosa. Se proprio si dovesse cercare il pelo nell'uovo, si potrebbe imputare alla trama di non essere originalissima... ma originali e autentiche sono le sensazioni che la visione di questa pellicola suscita. E non è poco. Attori formidabili per una regia virtuosistica che sa mescolare la poesia dei sentimenti, la suggestione degli scenari e l'efficacia di ogni inquadratura. Non una sola sbavatura. Il ritmo del film è cadenzato da continui flashbacks e scorre, non rapidissimo ma quieto e incessante, come le acque dell'isola che fa da sfondo all'intera vicenda. I colori sono freddi, cupi. Un film di buoni sentimenti... ma soprattutto di sentimenti autentici! L'amore senza fine del protagonista (Ethan Hawke) è commovente, il travaglio della protagonista femminile è autentico, l'arguzia del vecchio avvocato sornione (von Sydow) è una lezione di vita. Dietro questo c'è l'eterno dissidio tra culture diverse in un periodo delicato come l'immediato dopoguerra. C'è un omicidio, una vicenda giudiziaria, l'umanità (nobile o abietta) di ciascun personaggio che emerge da ogni flashback. E' un film per chi sa gustare ancora il piacere di sedersi davanti a uno schermo e godere della suggestione dei singoli fotogrammi, per chi non ha la fretta di bruciare il senso di una trama e si prende il tempo per una riflessione in più, per chi ha voglia di immergersi in un film che non è il solito pasticcio di volgarità e violenze gratuite ma un esercizio di stile altissimo. La colonna sonora superlativa amplifica le emozioni. Da segnalare, in particolare, la scena della lettera d'addio... per la forte emotività e l'originalità delle soluzioni visive. La trama scorre lenta ma le sensazioni di chi sa guardarla corrono velocissime. Se vi riconoscete nel profilo del possibile estimatore di questo film, vedetelo! Non perdetelo. Per me è un capolavoro.

Film che riesco a finire di vedere dopo mesi di sosta nell'incertezza per colpa di una cassetta registrabile troppo corta, si tratta di una pellicola nella norma, diretto da uno Scott Hicks reduce, tre anni prima, di uno splendido ed applaudito "Shine" con Geoffrey Rush. In questo caso Hicks si butta nella trasposizione cinematografica di un romanzo tratta da un bel romanzo dalla trama molto toccante ed originale, vincitore del premio Faulkner. Sullo sfondo, una comunità in cui convivono da anni giapponesi ed americani, convivenza rotta dai soliti pregiudizi scaturiti dal periodo a cavallo tra il secondo preguerra ed il secondo postguerra, nel quale alla fine i pregiudizi vengono sconfitti da principi come amore e giustizia, su cui si snoda un semi-giallo fatto di antichi amori ed antichi rancori. L'ambientazione mi è piaciuta molto perchè è piuttosto insolita e la scenografia è riprodotta bene. Belli anche i costumi.
Qualcuno potrebbe dire che si tratta sempre della solita storia d'amore, in cui il primo amore non si scorda mai ed il passato irrompe senza che si possa reprimerlo, in cui i buoni sentimenti vincono sempre. Ma vi assicuro che la storia è trattata con delicatezza ed i dialoghi e le situazioni non scendono mai nella retorica ed in ampollosità inutili, rispettando il fatto che è tratto da un romanzo e rispettando il lato drammatico della pellicola.
Questo lavoro quindi si lascia guardare soprattutto per la buona recitazione degli attori: bravi i due giapponesi, molto bravi Sydow e Cromwell, Hawke (già visto in "Gattaca", "Lord of War" e "Assalto al tredicesimo distretto") non è mai stato il massimo dei massimi ma non è neppure da buttare. Bellissimo il monologo di Sydow nell'aula processuale: "... così voi della giuria potrete condannare quest'uomo per quello che ha fatto, e non per quello che è..." ed altri pensieri sulla giustizia e la tolleranza. Ingiustamente sottovalutato, dunque consigliato.