cronaca familiare (1962)

Tratto dal romanzo autobiografico di Vasco Pratolini, è un film di rara intensità, che nel rapporto tra due fratelli vede due grandi interpretazioni (primo fra tutti Mas*****nni) rinvigorite dalla spendida fotografia autunnale di Rotunno e dalla struggente colonna sonora di Petrassi.
Davvero commovente la sequenza della visita alla nonna (Sylvie).
Jacques Perrin, qui nel ruolo giovanissimo del fratello Lorenzo , sarà il futuro protagonista di "Nuovo Cinema Paradiso".
Un cinema intimista che si vede sempre più di rado.

il piu bel film di Zurlini che abbia mai visto,
malinconico e commovente
con 2 grandissimi attori
consigliato!

Un'opera di una poesia, delicatezza e sensibilità immense. Zurlini firma un film intimistico (dal romanzo di Pratolini) e recitato sottovoce. La tristezza infinita che riesce a trasmettere è addirittura angosciante... si appiccica alla pelle. La desolazione dell'impotenza di fronte alla morte di un proprio caro; l'inutilità dei nostri sforzi di fronte alla vita che inesorabilmente ti trascina via, sono tematiche che ritroviamo anche in altre pellicole di Zurlini, un regista che usa il mezzo cinematografico per riflettere e far riflettere e mai per intrattenere o fare spettacolo.
I due protagonisti sono eccezionali così come i personaggi di contorno (da ricordare il grandissimo Salvo Randone, uno degli attori più straordinari del novecento). Le musiche sono nientemeno che di Goffredo Petrassi, e devo dire che se qualcosa non mi ha sempre convinto sono proprio quest'ultime.

Riuscire a trasporre sul grande schermo un romanzo come “Cronaca familiare” non è cosa da poco ma Zurlini c’è riuscito alla grandissima regalandoci un film potente e delicato allo stesso tempo, che intreccia dramma personale a dramma generazionale, la ricostruzione di un tormento personale a quella di uno smarrimento di un paese che usciva dalla guerra. Zurlini è riuscito a fare tutto questo raccontando non i fatti, le azioni concrete dei personaggi ma raccontando i loro rapporti, le sottigliezze psicologiche che vi soggiacciono e analizzando in maniera autentica il dolore, sempre in equilibrio sul sottile confine tra sentimento e sentimentalismo. Se poi aggiungiamo una delle più intense interpretazioni di Mas*****nni e la bellissima fotografia, dal sapore vagamente crepuscolare, e il modo in cui immagini e parole si fondono eccovi uno dei migliori film italiani degli anni Sessanta.

Tra i migliori film del bravo Zurlini; qui il film, ovviamente secondo me, pare anche ricordare, almeno visivamente (per la fotografia scura e tendente al marrone), La famiglia di Scola, che comunque verrà realizzato successivamente.

Lungometraggio molto triste e pessimista, realizzato egregiamente anche perchè alle spalle si han già ottime basi, leggasi libro di Pratolini.

Mastro.ianni smepre eccelso, nonchè smepre indicatissimo.

Capolavoro facente parte del ciclo risaputissimo "La vita è dura", ma in genere conta anche molto il modo di esporre le cose, e l'equilibrio del regista sotto questo punto di vista è eccelso.

Qualcosa mi ricorda l'accoppiata Fellini - Mastro.ianni forse per il modo di interpretare il ruolo di quest'ultimo. Film pacato mai banale che racconta una storia triste ma lo fa con molto garbo. Magnifica la sua fotografia anche se due ore sono troppe. C'è anche il grande Salvo Randone.

film sofferto di Zurlini.
come molte sue opere anche questo film conserva la rara capacità di una pellicola di trasmettere tristezza indipendentemente dal tema trattato. amo definirlo il cinema del disincanto verso la vita, ma non alienazione passiva, ma analisi semplice e chiara di tutte le disillusioni dell'uomo. non sarò mai obiettivo nel giudicare un film di Zurlini, troppa è la mia stima per il suo modo di fare cinema. poi va da se che Mas*****nni alimenta di valore questo film, per non parlare di Randone che ha spesso interpretato ottimi film.

Di questo film conservo un ricordo vago, ma doloroso.
E? uno dei migliori film italiani degli anni Sessanta e un raro esempio di come cinema e letteratura possano funzionare.
Anzi, sono certo di aver visto piu' volentieri questo film rispetto alla lettura del romanzo di Pratolini, troppo ancorato a un passato "reducista".
Il confronto con l'oggi è evidente, nel discusso e bellissimo "così ridevano" di Gianni Amelio, che ne ha in parte recuperato la trama e (in parte) le atmosfere